Широкие плечи, большая грудь, узкие бедра и длинные ноги? Значит, лучшим выбором для вас станут бюстгальтеры с мягкой чашкой и V-образным вырезом, которые придадут вам изящества. Хотите, чтобы бедра выглядели более соблазнительно? Примерьте пояс для чулок, который не только добавит в образ пикантности, но и визуально уравновесит фигуру.
«Что надеть в офис, чтобы образ не выглядел скучным и однообразным?» – пожалуй, этот вопрос хоть раз волновал каждую. Да, белый верх, черный низ – беспроигрышный вариант на любой день, который и выглядит «дорого-богато», и спасет в любой ситуации. Но, если носить такой наряд день за днем, рано или поздно он может, мягко сказать, поднадоесть. Ситуацию спасут джинсы с завышенной талией темного оттенка, oversize пиджак бойфренда и минималистичные украшения.
В случае с H&M дело совсем в другом. Самая первая коллаборация H&M с дизайнером увидела свет в 2004 году. И это был сам Карл Лагерфельд. К счастью, в Россию шведский ритейлер в те годы пока не пришел, и нас этот ад обошел стороной. Тогда девушки так сильно воодушевлялись мыслями о платье от Карла, что устроили ночевку у дверей магазинов и последующие драки за одежду. Обладать дизайнерским нарядом, который обошелся как минимум в пять раз дешевле – это ли не предел мечтаний?
После Карла Лагерфельда были Мэтью Уильямсон, Lanvin, Maison Martin Margiela, Jimmy Choo, Isabel Marant, Sonya Rykiel, Marni, Stella McCartney, Viktor&Rolf, Alexander Wang, Roberto Cavalli, Versace, Balmain – проще перечислить бренды, с которыми H&M еще не успел наладить сотрудничество! Зимой этого года в магазинах появилась коллекция H&M x Moschino, которая, несмотря на обилие блесток, забавных принтов и даже некоторую эпатажность, стала очередной коммерческой победой H&M.
Шведский бренд старается выпускать капсульные дизайнерские коллекции раз в год. И каждый раз старт продаж превращается в бойню. Говорят, когда вышла коллекция H&M x Balmain, посетители перепродавали вещи друг другу, даже не доходя до кассы. После этого многое из коллекции можно было увидеть даже на Avito: бумажные пакеты, выпущенные специально для капсульной коллекции, по 3 тысячи рублей, обувь за 45−30 тысяч рублей и многое другое. Люди громили магазины по всему миру, дрались, матерились друг на друга и нагло спекулировали – все для того, чтобы стать частью индустрии высокой моды!
Многие выбирают одежду и аксессуары исключительно одних цветов, потому что в остальных просто не уверены. Но так комплекты выглядят одинаково. У окружающих складывается впечатление, что вы всегда носите один и тот же наряд. На самом деле оттенков в гардеробе должно быть больше. Советуем начать хотя бы с пяти. Это оптимальный вариант, если вы плохо знакомы с правилами сочетаемости цветового круга и не умеете составлять сложные образы с большим количеством цветов.
Многие девушки грешат и предпочитают носить белые и черные вещи. Да, классика в моде, а черно-белый – верный способ не прогадать и в любой ситуации выглядеть стильно. Поэтому мы не призываем избавиться от черных и белых вещей: безусловно, им самое место в гардеробе. Но когда в шкафу только такие цвета и оттенки, у вас не будет возможности создать яркие и интересные образы. Сочетайте контрастные текстуры, например, мягкие ткани с тяжелыми и грубыми, а блестящие – с матовыми.
ALEXEY VOLEGOV – пример того, как ритм мировых мегаполисов находит прямое отражение в стиле городских жителей. На создание образов дизайнера вдохновил город контрастов Шанхай, который и стал связующим звеном всех луков, представленных в первый день MBFW Russia. Блестящие косухи, блузы и платья, пальто oversize силуэта с арт-принтами, украшенные иероглифами, колготки-лосины, объемные плечи, лакированная кожа и много, просто неприлично много цвета, который органично вписался в общую стилистику шоу – все это мы будем носить осенью-зимой 2019/20 года. Алексей не заигрывает с многослойностью и экстремально сложным стайлингом, как это делают его молодые коллеги. Вместо этого он выбирает принцип кольцевого построения шоу, используя один и тот же прием в начале и в конце: так, модели в блестящих косухах открыли и закрыли показ, утонув в потоке розового цвета. Кроме женских образов в первый вечер были представлены и мужские. Самые запомнившиеся из них – костюм свободного силуэта нежного голубого оттенка и все те же косухи с гипертрофированной линией плеч, которые полюбились нам на девушках.
ALEXEY VOLEGOV – пример того, как ритм мировых мегаполисов находит прямое отражение в стиле городских жителей. На создание образов дизайнера вдохновил город контрастов Шанхай, который и стал связующим звеном всех луков, представленных в первый день MBFW Russia. Блестящие косухи, блузы и платья, пальто oversize силуэта с арт-принтами, украшенные иероглифами, колготки-лосины, объемные плечи, лакированная кожа и много, просто неприлично много цвета, который органично вписался в общую стилистику шоу – все это мы будем носить осенью-зимой 2019/20 года. Алексей не заигрывает с многослойностью и экстремально сложным стайлингом, как это делают его молодые коллеги. Вместо этого он выбирает принцип кольцевого построения шоу, используя один и тот же прием в начале и в конце: так, модели в блестящих косухах открыли и закрыли показ, утонув в потоке розового цвета. Кроме женских образов в первый вечер были представлены и мужские. Самые запомнившиеся из них – костюм свободного силуэта нежного голубого оттенка и все те же косухи с гипертрофированной линией плеч, которые полюбились нам на девушках.
Многие гости, так или иначе оказавшиеся возле здания Манежа, сделали ставку на эпатаж и сочетание всевозможных тенденций в одном образе. Поясные сумки, неон, звериные принты, уродливые кроссовки и нагромождение аксессуаров – все, что уже сделали fashionistas во время мировых Недель моды, наши парни и девушки попытались перенести на родную землю. Как говорится, попытка – не пытка.
Обозреватель сайта американского Harper’s Bazaar’s – Кэрри Пиери – называет свой стиль классикой американского жанра. Она не любит слишком женственные образы, поэтому часто миксует нежные платья с мужскими жакетами, а также умело использует стилистику преппи и бохо. Укороченные топы, юбки различной длины, расклешенные брюки, коктейльные платья, ультрамодные аксессуары, каблуки, бахрома и, конечно, улыбка – пройти мимо Кэрри Пиери и не выделить ее из толпы просто невозможно.
Кардиган придет на помощь не только, когда нечего надеть, но и когда очень хочется почувствовать себя стройнее и привлекательнее. Большой объемный кардиган, в идеале – крупной вязки, поможет скрыть любые недостатки фигуры, от которых не только вы не в восторге. Складки на животе, полные бедра – поверьте, и не такие недостатки фигуры можно скорректировать. Дополните образ тонким ремешком, чтобы выглядеть более худой и изящной.
Что касается маленькой груди, то и эту проблему кардиган вполне способен решить. Модель с V-образным вырезом визуально сделать грудь объемнее. Особенно эффектно такой кардиган смотрится с романтичными и в то же время строгими блузами с отложным воротничком.
Если вы вдруг оказались в пятницу вечером где-то поблизости с Музеем Москвы, то, вероятнее всего, были удивлены тем ажиотажем и размером очереди, что плотным гуськом тянулась вплоть до подземного перехода. В четвертый раз здание Музея Москвы в рамках программы Futurum Moscow становится местом, которое объединяет под одной крышей молодых и прогрессивных дизайнеров, которые, возможно, скоро проявят себя и заявят о себе как о новых брендах. Кто удивил нас в этот раз?
С первого взгляда может показаться, что в новой коллекции от Юлии Тен нет ничего интересного и примечательного. Однако простые силуэты компенсируются мастерской работой с фактурами и деталями. В основе «Фрагментов» (именно такое название получило шоу Yulia Ten) – отражение интересов девушки, где лидирующие позиции занимают архитектура, живопись и графика. Техника колор-блок и неоклассические формы отсылают зрителя к работам Ван Гога и Малевича, а архитектурный крой и многослойная стилизация получают новое – свежее – прочтение в образах девушки. Платья-кимоно, укороченные брюки, фактурные блузы, деконструктивные комбинезоны, расслабленные силуэты и рваный крой – «Фрагменты» от Yulia Ten сложились в целостную картину в формате Futurum Moscow.
NATASHA TIMOFEEVA – сплошная эклектика, от которой моментально возникает эффект пресыщения. Соединить несоединимое – цель непростая, с которой девушка хоть и справилась, но не без труда. Платья и мужские пиджаки oversize-силуэта, дополненные грубыми ботинками в духе современного поколения, сумки-шоперы огромных размеров, напоминающие о творениях Симона Жакмю, и дутые пуховики, выполненные в технике пэчворк с добавлением арт-принтов, свидетельствовали о необычном стиле девушки-дизайнера. Честно сказать, вся коллекция – игра на контрасте, где в одном образе могут мирно уживаться кружево и джинса, платья, отсылающие к викторианской эпохе, – с массивными украшениями, а высокие аляпистые ботфорты – с женственной сумкой-авоськой.
Своеобразным лозунгом образов новой коллекции, которую представила выпускница итальянской Polimoda, могла бы стать фраза «Вне гендера». Катя не боится играть с огнем и облачать парней в ультраженственные наряды из тюля, а женским образам придавать жесткое звучание. Идеально скроенные костюмные варианты в виде жилеток и пиджаков сочетались с юбками в пол и пышными платьями многоярусного силуэта, а изюминкой каждого образа стали огромные банты и рюши, которые играли на контрасте с ботинками на массивной платформе. Не обошлось в коллекции и без знания истории: так, наряды Испании XVI века и платья а-ля «британская королева Елизавета I» органично смотрелись с авангардным стайлингом XXI века.
Гипнотическую коллекцию в лучших традициях кутюрного жанра представили дизайнеры бренда HYPNOGRAPHIC. Что мы увидели на этот раз? Платья сложного кроя, вязаные блузы, гофрированные наряды с дутыми рукавами, кожаные топы-корсеты и полное отсутствие аксессуаров, которые потеряли бы свою актуальность на фоне экстравагантных образов. Нельзя не отметить и цветовую палитру новой коллекции: от белого к черному через нежный бежевый, агрессивный красный и мягкий фиолетовый.
Свою версию «уродства» продемонстрировала Луиза Алханашвили под занавес Futurum Moscow. С момента основания бренда девушка сделала ставку на мужскую моду и классический тейлоринг в его новой интерпретации. Цельность коллекции – в ее сдержанном и минималистичном дизайне. Наглухо застегнутые рубашки с вырезами, брюки свободного кроя, пальто-бушлаты и куртки дутого силуэта нагнетали обстановку. Мрачное настроение коллекции разбавилось цветом лишь в завершении шоу, и песочные оттенки и анималистичные принты встали в один ряд с глубокой палитрой хаки и темно-синего.
Copyright © 2024 | WordPress Theme by MH Themes
