Культура

Что у вас общего с героем Виктором Медушевским из сериала НТВ «Канцелярская крыса»?

Анна Николаева, педагог, г. Иркутск

– Нас раздражают некоторые вещи в современной жизни. Например, рыночная экономика и то, что обрушивается с экранов телевидения и мониторов компьютеров. Нет ничего страшнее, чем зависимость от гаджетов и социальных сетей. Даже другие пагубные привычки не сравнятся с этими пристрастиями. Поэтому меня нет ни в каких блогах. И я этому очень рад. Признаюсь, жду с нетерпением, когда это все обвалится. Да, мы пострадаем. Но будет однозначно лучше. Понимаете, я советский человек, патриот. Для меня жизнь закончилась вместе с Михаилом Горбачевым. Отличаемся с героем тем, что боремся с таким раздражением разными способами. Медушевский заказывает, давит и отжимает. А я этого не делаю. Мне некогда, так как снимаюсь в кино.

Вам не надоело сниматься в ментовских сериалах?

Валентина Тимошенко, 52 года, г. Саратов

– Конечно нет. Понимаете, я работаю на заводе. Мне выдают чертежи в виде сценариев, а я по ним точу детали — серии. Этот вопрос можно перефразировать так: «Вам не надоело работать на заводе и получать зарплату?» Если удается достоверно исполнять роль, то спасибо моим учителям. Знаете, я не звезда и даже не актер. Просто владею азами актерской профессии, которой меня учили четыре года (артист окончил ЛГИТМиК. — Прим. «Антенны»). Для меня актер — это высокое звание. К таковым могу отнести, например, Вячеслава Тихонова и Павла Кадочникова. Если меня кто-то считает таковым, то принимаю это авансом. Может, когда-то и дорасту… Знаете, я очень ленивый человек. Чтобы позволять себе лениться, нужны деньги. Поэтому работаю. Вот такой замкнутый круг.

Почему Медушевский не делает трюки?

Андрей Ефимов, 28 лет, каскадер

– Мой персонаж пожилой, как и я. К тому же по сценарию нет в этом необходимости. Даже если что-то могу, пусть делает это каскадер, чтобы получить зарплату. Ведь ему тоже надо работать! Мне хватает того, что я иногда стреляю.

Как познакомились со своей третьей женой Еленой?

Илья Карпов, менеджер, г. Уфа

– В магазине, где мы снимали рекламу курток или шуб. Нас после съемочной смены привезли на площадку. Все были очень усталыми. Я прилег поспать. Меня разбудила чудесная девушка и предложила кофе. Проскользнуло взаимопонимание. Потом завязался долгий разговор. Наутро поняли, что должны быть вместе. Вот уже 13 лет живем душа в душу (вместе с 2004 года, поженились в 2011-м. — Прим. «Антенны»). Я долго шел к этому счастью. Получил огромный опыт от общения со многими женщинами и совместного проживания. Вероятно, нужно было пройти такой путь, чтобы Господь решил наградить меня замечательным человеком.

Мало кто знает, что вы были ликвидатором чернобыльской аварии. Как это произошло?

Наталья Андреева, 67 лет, г. Мурманск

– После института меня призвали на срочную службу в Чернигов. Попал в учебный полк, где по военно-учебной специальности был минером-подрывником. Помню ночь 26 апреля 1986 года, когда случилась эта трагедия. Мы проснулись от грохота сапог на улице. Сначала подумали, что соседний полк вызвали на учение. Но все оказалось страшнее. Их отправили в Чернобыль. Никто не знал, что там произошло и как. Но все туда рвались, так как нужно было выполнять долг. Волею судьбы я не был в первой командировке, так как находился в самоволке. Когда вернулся, то оцепенел от ужаса: роты на месте не было. Огорчился, что меня не взяли спасать родину. В результате почти все погибли, так как им досталась первая и сильная доза радиации. Но мне все-таки было суждено побывать в Чернобыле, правда, летом. Вскоре обнаружил на ногах пятна. Военный врач сказал, что виной всему радиация. Скорее всего, в сапоги попали зараженные камни, которые и дали такую реакцию. Потом нас отправили на строительство города энергетиков — Славутича. Он находился в 30 километрах от места взрыва. Радиацию выводили народным способом — самогонкой, хлебом и салом.

– Пенсионный возраст у меня сдвинулся на полгода, значит, и юбилей тоже, — говорит Дорогов. — Вот пойду на пенсию и отмечу. Помню, когда мне исполнилось 50, я сбежал из Москвы, с супругой полетели во Францию — увидеть Париж и умереть. У меня мечта была сходить в «Диснейленд», и мы решили ее осуществить. Пришли, отстояли минут 40 в очереди, конца не видно. Говорю жене: «Все, мечта исполнилась. Уходим отсюда». Так что полтинник друзьям зажал, но в 55 уже не отвертелся, отметил в ресторане Доме актера, пришли все, кто смог, замечательно посидели в хорошей компании.

Учился хорошо, но за поведение колы приносил

– А самый памятный подарок на день рождения в детстве — немецкая подводная лодка. Отец вручил такой царский дар, хотя тогда уже с нами не жил. Родители развелись, когда я пошел в школу. Переживал, конечно. Мама, к счастью, не запрещала общаться с папой. Жил я, естественно, с ней. После развода родители больше так и не создали новые семьи, прожили в одиночестве. Они не оборвали связь, а незадолго до смерти мама, ей было 55 лет, сказала мне, что если выкарабкается, то сойдется с отцом. Глупая у нее ситуация получилась. Когда гостила у сестры в деревне под родным Щучинском, наступила на ржавый гвоздь. В больнице промыли марганцовкой, потом через какое-то время — вновь воспаление, сделали операцию, опять воспаление… В итоге поставили диагноз «меланома в пятке с метастазами в легких». Парадоксально, я приехал к ней в отпуск в 1991 году, и она умерла на следующий день после моего дня рождения, 13 сентября. Наверное, не хотела омрачать этот день… Успела за меня немного порадоваться, что окончил театральный, начал работать в Москве в «Сатириконе». Маму похоронили в Щучинске, а папу — в Рудном. Недавно у меня были гастроли по северному Казахстану, и я навестил могилы родителей, встретился с тетей, родными, которые пришли на мой спектакль. На душе легче стало.

…Учился я хорошо, но за поведение колы домой приносил. Шустрый, подвижный был… Мама сохранила мои школьные дневники, в первом и втором классе мы писали перьевой ручкой с чернильницей. Учительница — красным: «Ужас, хулиганил! Весь урок стоял в углу! Обратите внимание на воспитание сына!» Причем все эти записи были расплывчатыми, я плакал над страницами, и буквы превращались в кляксы.

Школу окончил без троек, я ленивый, но когда было надо, то собирался. Мог нахватать двоек, а к концу четверти все исправить на твердые четверки.

Мама в кадрах работала, папа — главным инженером. Сначала я мечтал стать археологом, перекопал у бабушки весь огород в поисках клада. Потом хотел в суворовское военное училище, наверное, нравились романтика, форма. А мама по работе общалась с военкомом, как сейчас помню, майором Захаровым, и попросила, чтобы он со мной поговорил. Он мне: «Окончи сначала школу, а потом, если захочешь — пойдешь в училище». Я уже в восьмом классе в школьном ансамбле на гитаре играл, а потом одноклассница буквально за руку привела меня в народный театр «Современник», там ребят не хватало. И я погиб, окончательно и бесповоротно влюбился в актерскую профессию.

После окончания школы решил поступить в театральный. Поехал в Свердловск. В нашем «Современнике» был парень Саша Лиопа, который учился там. Приемная комиссия сказала, что я испорчен художественной самодеятельностью. Педагогам легче брать «пластилин» — студентов, не имеющих опыта, чтобы вылепить из них то, что захотят. Понимал, что на шее родителей сидеть нельзя, пошел в училище рабочей профессии и почему-то решил, что надо выучиться на машиниста электровоза. Получилась на два года отсрочка от армии, а после призвали на службу в ракетные войска недалеко от Калининграда. Дембель был осенний, опять потерял год на поступление. А на следующее лето поехал с ребятами покорять Москву.

Забивал сваи, хорошо зарабатывал

– Не поступил, устроился по блату работать на стройке копровщиком — забивал сваи в котлован при закладке фундамента. Хорошо там зарабатывал. А в свободное время любил ходить по Москве. Жил тогда в Орехово-Борисово, вышел как-то у метро «Автозаводская» и случайно увидел объявление о наборе в студию при народном театре ДК ЗИЛ. Там, как в институте, принимали после трех туров. Меня взяли. А в театральное училище поступил только с четвертой попытки в 23 года. В Щуку брали меня на режиссерский, но не захотел — не знал, что через год можно перевестись на актерское отделение. Порекомендовали в воронежское училище, и я не жалею об этом. У меня был замечательный педагог Николай Вячеславович Дубинский, тогда его имя уже присутствовало в театральной энциклопедии. Судьба, иначе не появилось бы у меня тогда друга Федора Добронравова.

Федя учился на курс младше, мы сразу подружились. А позже на базе курса Добронравова создавался театр. Меня туда позвал их художественный руководитель. Два года играли, пока в 1990-м нас не пригласил в «Сатирикон» Константин Райкин. За это отдельное спасибо Фединой жене Ирине, она сказала, что если мы покажемся Райкину, то она разведется с мужем. Конечно, пошутила и, сделав вид, что уходит от мужа, уехала в Таганрог. «Сатирикон» приехал в Воронеж, и Райкин решил присмотреть артистов для своей труппы. И мы пошли с Федей показываться, в принципе без особой надежды, ведь у нас московской прописки не было, чтобы в «Сатириконе» работать. Шли формально, может быть, поэтому и произошло чудо — нас взяли. Сначала жили в гримерке театра, потом в гостинице «Звездная», которую нам снимали. Жили большой дружной семьей, духовной пищи хватало.

Дочь жены стала мне родной

– Если бы меня спросили, хотел бы я что-то изменить в жизни, ответил бы: «Нет, я счастливый человек». Опять-таки судьба — если бы не Воронеж и не «Сатирикон», не встретил бы будущую жену Татьяну, она гримером в театре работала. Первую встречу с ней не помню. Существовали как бы параллельно, у каждого своя личная жизнь, романы… А спустя два года после знакомства на праздновании ее дня рождения в театре мы иначе посмотрели друг на друга. Встретились глазами, пробежало что-то между, все началось и продолжается уже больше 25 лет… 10 лет просто жили в гражданском браке. Тогда у меня был жив папа, а у Тани — мама. И я сказал: «Родители — люди старой формации, волнуются за нас, что мы не расписаны. Давай официально оформим отношения». Пошли в загс, мне было уже за 40. Сотрудница, принимавшая заявление, долго листала мой паспорт. Один раз пролистала, второй. Чувствую, раздражается, спрашивает: «Где?» Я: «Что где?» Она: «Где печать о разводе?» Я: «Да вы что, я в первый раз и надеюсь, в последний». Она: «Да ладно!»

Дочери Татьяны Ане, когда мы начали жить вместе, было 7 лет, она в театре выросла. Я знал Аню с пяти лет, она видела меня на сцене. За это время дочь стала мне родной. Сейчас ей 31 год, живет отдельно, работает гримером на телеканале «Москва 24», пошла по стопам мамы и бабушки.

В «Сатириконе» прослужил 15 лет, денег нам не хватало, в итоге жена ушла из театра раньше, устроилась на хорошую зарплату на телевидении и ни разу не попрекнула, что я получаю меньше нее. Сейчас Таня не работает, сидит за городом с нашими кошками и пишет для души картины. Все питомцы, кроме шотландца, подобраны. А его присмотрела теща в зоомагазине, сидел там в клетке месяца полтора, стало жалко, в итоге купили. Самый общительный, ласковый и интеллигентный он у нас.

Мечтал сыграть Гамлета, Ленина, Лопахина. И сыграл!

– В 2005-м у меня появилась «Дорогая передача», а на следующий год — «6 кадров». Много пробовали хороших артистов. А потом сложился пасьянс из нас шестерых (Галина Данилова, Сергей Дорогов, Эдуард Радзюкевич, Андрей Кайков, Ирина Медведева, Федор Добронравов. — Прим. «Антенны») Нам реально повезло с этим проектом. До этого у каждого были уже биография, фильмы, спектакли, но после «6 кадров» начали узнавать. Теща рассказывала, ехала она в троллейбусе, рядом двое мальчишек. Один другому: «Видел вчера „6 кадров“?» И начал пересказывать сюжет. К слову, режиссер шоу Саша Жигалкин пригласил туда Таню гримером, но это произошло без моей протекции.

Мы сознательно не включали никаких пошлостей в проект, хотя авторы подсовывали их иногда. У нас была договоренность коллегиально решать, что снимать, а что нет. Нас же дети смотрят! Приятно, что продолжают смотреть и сегодня. Да, я и сам, когда встречаю «6 кадров» на канале «Домашний», прилипаю к телевизору. Почему? Мы редко работали вшестером, а если я в этом скетче не играл, то даже не знал, о чем он.

Хорошо помню, как четыре года назад снимались все вместе, что было крайне редко, нас гримировали. И Добронравов сказал: «Ребята, я принял решение уйти из „6 кадров“. Устал, хочу играть серьезные роли». Мы пытались возражать: «Тебя любит народ! Нам сейчас 9 лет, давай еще годик поработаем. Отметим 10-летний юбилей красиво и разбежимся». А Федя сидит в костюме бомжа, чумазый и со слезами: «Что, вы меня похоронить хотите!?» «Это твое решение, мы его уважаем», — ответили мы. Говорят, незаменимых нет. Есть! Менять Добронравова на кого-то было невозможно. Значит, так должно было случиться.

Сейчас репетирую спектакль «Сказка на ночь». Ее автор и режиссер Андрей Аверьянов. Играю еще в нескольких антрепризах. Утвердили на роль соседа главного героя в ситкоме для канала «Россия 1». Его будет снимать Эдик Радзюкевич. Так что не так плотно, но общаемся с коллегами из шоу. В спектакле «Идеальная жена» Андрей Кайков — мой друг и компаньон. Раньше играли с Андреем еще «Любовный приворот», который поставил Радзюкевич, с участием Гали Даниловой и Иры Медведевой.

Недавно я нашел анкету, которую заполнял в театральном во время учебы. Там было написано: «Мечтаю сыграть Гамлета, Лопахина, потому что его исполнял Высоцкий, и Ленина». И вдруг я понял, что все это исполнил в «6 кадрах».

Досье

Родился: 12 сентября 1959 г. в городе Щучинске, Казахстан.

Образование: в 1987 г. окончил Воронежский государственный институт искусств на курсе Н.В. Дубинского.

Карьера: с 1988 по 1990 год — актер Воронежского молодежного театра. С 1990 по 2005 год — актер театра «Сатирикон».

Телепроекты: «Дорогая передача», «6 кадров».

Сыграл в фильмах и сериалах: «Кешка и маг», «Дружок», «Тайна четырех принцесс», «Берега», «Большая ржака» и другие.

Семейное положение: женат на Татьяне Дороговой.

— Вам нередко достаются роли сотрудников полиции, новый сериал «Тень за спиной» не стал исключением. Так мастерски демонстрируете на пробах боевые навыки, что приглашают играть бравых парней?

— В детстве я не занимался никаким спортом, разве что стрелял из лука и ходил под парусом. Но все это было в достаточно короткие периоды. Помню, как папа однажды даже отвел меня в секцию борьбы, но почему-то не срослось, кажется, по возрасту не прошел. А так хотелось! Думаю, если бы занимался, это во многом бы по-другому сформировало характер, помогло. Что касается работы, наверное, все дело в том, что у нас чаще снимаются сериалы про следователей и докторов. Я по образованию музыкант. Мне и странно, и забавно, что периодически при утверждении на роль сотрудника правоохранительных органов выбор падает на меня.

— Для вас важно чтобы нравился персонаж, которого предстоит сыграть?

— Мне дороги не столько герои, сколько коллектив, с которым работаю. Если говорить о сериале «Тень за спиной», то это в первую очередь наш режиссер Марк Горобец. Кстати, мой персонаж, следователь Николай, его однофамилец. Еще я благодарен нашему прекрасному оператору Дугласу Мачабели, партнерам Саше Ляпину, Карине Андоленко, с которыми мы прошли этот непростой путь. А такой он потому, что история о маньяке основана на реальных событиях. Хочется сказать: «Ах, какой замечательный был сценарий», но язык не поворачивается, ведь эти вещи действительно происходили. Поэтому работа не была легкой. Но на съемках я обрел друга в лице Марка, что достаточно редкая штука в сериальном производстве, поскольку процесс довольно скоротечный, но так бывает. Мы продолжаем общаться, у нас оказалось много общих знакомых и в Киеве, и в Москве. Даже живем по соседству!

— Про соседство, вы ведь проживали в Риге, поскольку ваша супруга Елена подданная Латвии. Перебрались куда-то?

— Эти приключения закончились. Я теперь в Москве. Правда, пока бездомный, снимаю жилье. Но это где-то даже приятно и хорошо. Жизнью своей доволен, люблю ее и тех, кто рядом со мной. А Москва для меня город детства, надежд, в нем помню маму и папу молодыми.

— Вашей жене в столице удалось найти работу? Она ведь, насколько знаю, талантливый парикмахер.

— Лена сейчас не работает, занимается детьми (в сентябре 2015 года у супругов родились близняшки Александра и Евгения, — Прим. «Антенны»). Кстати, где-то видел, написали, что у нас гражданский брак. Это не так, мы официально зарегистрированы.

— Вас покоробил данный момент?

— Для меня это важно. Брак — это ответственность.

— Где встретили свою Елену, на съемках или как-то случайно заглянули на стрижку?

— К кино жена не имеет никакого отношения. Мы познакомились в Москве на улице Плющиха в общей компании друзей, благодаря артисту Фархаду Махмудову.

— Удобно, наверное, когда супруга мастер по прическам, не надо ходить в салон…

— Лена стрижет меня очень редко.

— Почему?

— Вот и я спрашиваю, ведь в руках жены получаюсь таким красивым. Приеду домой и опять задам этот вопрос.

— В начале разговора вы упомянули свое музыкальное образование. Правда, что на такой выбор подтолкнула некая старинная виолончель, которая была дома?

— В свое время моей маме подарил ее воздыхатель, однокурсник по Саратовской консерватории. Это мануфактурный инструмент фабрики Циммерман. Некоторое время, пока я блуждал по миру, он был у моего друга, крестного папы моей старшей дочки Олеси (девочка родилась в первом браке актера и большую часть жизни живет с мамой в Лондоне, — Прим. «Антенны») актера Эдуарда Трухменева. Недавно мы с инструментом вновь воссоединились. А что до выбора профессии, тут дело в людях, в семье. Довольно закономерно, когда ребенок из семьи музыкантов, а моя мама — пианистка, папа оперный певец, идет по стопам родителей. У меня была попытка поступить в школу по классу фортепиано, но не приняли. А на виолончель взяли, в том числе и потому, что сработал некий блат — мамина подруга стала преподавать. Помню, как первое время просыпался с желанием быстрее взять инструмент и извлекать звуки. Я благодарен нашему детству за то, что в нем была сильная тяга к культуре, к музыке. Вот сейчас мы работаем над сериалом «Бухта Глубокая» для канала НТВ, и удивительная штука, у нас оператор-постановщик Дмитрий Кабанов оказался тоже виолончелистом в прошлом и композитором. Мы на эту тему с удовольствием общаемся. Музыканта в кино я никогда не играл. Была забавная история, как-то проходил пробы на роль скрипача, но не утвердили! Видимо, я все-таки больше похож на полицейских.

— С теплотой говорите о музыке. Почему же решили ее бросить?

— Время пришлось на 90-е, на перелом, я вдруг понял, что, наверное, у меня уже не получится сыграть концерт Шумана, так и буду зарабатывать по оркестрам, устраиваться в кабачки, потому что на тот момент это была единственная возможность добыть кусок хлеба. Мой одноклассник, с которым жил в интернате, а потом в консерваторском общежитии, Александр Лебедев, ныне солист Госоркестра имени Светланова, первый трубач, является для меня большим героем. Он прошел через дремучие кабаки, играя в латинских ансамблях. И только победив многое, занял свое место. Это удается единицам. Что до меня, я в какой-то момент тогда просто решил, что пора что-то менять.

— Вы могли уйти из творчества в предпринимательство…

— Были мысли о бизнесе, но я в этом плане достаточный лопушок, поэтому даже попыток не делал, поскольку понимаю, что и себя подведу, и других людей. Мне этого не хочется.

— Как выбор пал на актерскую профессию?

— Все началось с театра «Оперетты», где иногда подрабатывал, благодаря чему была возможность выжить. Там не сколько платили, сколько полагалась хорошая дотация на буфет. Я в этом театре и ночевал тайком, потому что жить было негде. Так вот там из оркестровой ямы смотрел на певицу Елену Ионову, которую очень любил и представлял, как когда-нибудь буду рядом с ней стоять на сцене. Вышло так, что артист «Оперетты» Влад Сташинский писал песни и организовал свой коллективчик, в который я попал. Как-то мы выступили в программе вместе со знаменитой певицей Еленой Камбуровой, и супруга Влада, актриса Ира Петрова, сказала мне, что я довольно артистично держался. Это и стало последней каплей для решения, чтобы пойти поступить на музыкальный факультет ГИТИСа. Меня взяли. Ну а дальше, посмотрев, что к чему и поняв, что в «Оперетте», наверное, не смогу и не очень все-таки хочу оставаться, решил попробовать себя в драматическом направлении и поступил на актерский факультет к Петру Наумовичу Фоменко. Но в итоге ушел со второго курса, потому что учеба показалась мне некой профанацией.

— Никогда не жалели, что свернули на это дорогу, ведь если бы не оставили музыку, в вашей жизни мог бы не случиться «Норд-Ост»?

— Я мог оказаться там и будучи музыкантом. Я выжил (23 октября 2002 года, во время теракта в театре на «Дубровке», Иван играл в мюзикле летчика, был захвачен террористами в заложники и трое суток удерживался, — Прим. «Антенны»), поэтому сетовать не могу.

— Когда вас освободили, вы вышли из здания театра другим человеком?

— Естественно. Мне с одной стороны легко, с другой сложно об этом говорить. Организм участвующего человека защищается, я сейчас рассказываю про себя как про другого персонажа, потому что не совсем отдаю себе отчет, что это действительно случилось со мной. Буквально сегодня мне позвонили, видимо будет сниматься какой-то документальный фильм о «Норд-Осте», и сказали: «У вас какая-то история была? Вы же вроде как бомбу несли…» У нас сегодня настолько сильный информационный поток, что все превращают в сериал.

— Об этом самом потоке, вы в нем совсем не участвуете. У вас нет социальных сетей, что в наш век большая редкость.

— Не считаю это нужным. Если попадаешь в водоворот, то, наверное, тебя засасывает. Но я не попал. Вокруг и так столько всего интересного, что не успеваешь книжки почитать.

— Как же медийность, все агенты просят актеров каждый день выкладывать селфи, что-то писать, чтобы быть на виду?

— Работа, слава богу, перепадает и без медийности. Я не коллекционирую себя, не сделал ни одного селфи. У меня в принципе почти нет фотографий, не знаю, почему так. Купил хороший фотоаппарат недавно, но чтобы снимать природу.

— А такими благами цивилизации, как видеосвязь, пользуетесь? Например, для общения со старшей дочерью Олесей?

— Нет, мы просто созваниваемся. Никакое видео все равно не заменит живого общения.

— С карьерой она уже определилась?

— Сейчас Олесе интересен промышленный дизайн. Но она ведь еще школьница, подросток, а у них все быстро меняется. Замечательно рисует, возможно, это у нее от дедушки — моего папы. Дочка большая умница. У нее творческий склад ума. Какую бы профессию ни выбрала, мне как папе важно, лишь бы была счастлива, хотела и имела возможность и радость общаться со мной. И чтоб у меня хватило мудрости быть ее другом и собеседником.

— Вернемся к вашей Интернет-активности, раз не тратите на нее время, то как предпочитаете его проводить?

— Люблю гулять. Сегодня вечером закончились съемки в Питере, попросил не отвозить меня с площадки и с удовольствием иду пешком. Отказался от новомодной обуви, есть две пары кроссовок — летние и зимние, с очень хорошей мягкой подошвой, в которых могу прилично пройтись. Так что гуляю и общаюсь с друзьями.

— Две пары кроссовок. То есть за модой и большим гардеробом не гонитесь?

— Болел покупкой вещей, когда пришли первые деньги. Но то осталось в прошлом. Это все крючки и манки, чтобы вызывать зависть, страхи. Не свобода, а ситуации, когда ты покупаешь машину не для себя, а для зависти соседа.

«Тень за спиной», понедельник-четверг, 19:40, НТВ

Если верить статистике, то каждая десятая сделка ценой в несколько миллионов заключается здесь — на поле для гольфа. Именно этот спорт пользуется особой популярностью среди бизнесменов, и их можно понять.

Из-за этого или нет, но многие девушки считают, что поле для гольфа — идеальное место для знакомств. Мужчины, увлекающиеся этим спортом, скорей всего могут похвастаться определенным положением и необычным вкусом. Но, как убедился наш редактор, просто так покорить их не получится, поддельный интерес к гольфу они чувствуют за версту.

Так что если у вас в планах познакомиться с гольфистом, но прослыть пустышкой вы не хотите, или просто ищите, что посмотреть в выходные, то возьмите на заметку пару фильмов про гольф.

«Гольф-клуб», 1980 год

Чтобы накопить деньги на учебу в институте, Дэнни устраивается на работу в высококлассный загородный клуб. Погрузиться в атмосферу роскоши ему поможет новый знакомый — Тай. О закрытых клубах он знает не понаслышке, ведь его отец — учредитель одного из них. По счастливой случайности Дэнни берут в гольф-команду, и теперь, чтобы сохранить свое место, герою придется выиграть турнир.

«Жестяной кубок», 1996 год

Когда-то Рой подавал большие надежды в гольфе, но успешной карьере он предпочел беспечные радости. Молодость прошла, и теперь максимум Роя — это частные уроки в клубе среднего уровня. Но все меняется, стоит Молли прийти на его урок. Сама девушка, да и ее бойфренд — бывший соперник Роя — заставляют героя возобновить спортивную карьеру, и теперь он свой шанс он не упустит.

«Счастливчик Гилмор», 1996 год

Хэппи Гилмор не планировал заниматься гольфом. Спортивной любовью в его жизни был хоккей, хотя ничего кроме сильного удара у героя не получалось. Но когда бабушкин дом за неуплату долгов выставили на продажу, турнир по гольфу стал единственным спасением героя. И его сильный удар под присмотром умелого тренера — бывшего игрока в гольф — здесь пришелся очень кстати.

«Легенда Баггера Ванса», 2000 год

Чтобы поправить свое финансовое положение, Адель Инвергордон решила устроить соревнование между двумя чемпионами по гольфу. О площадке девушка не беспокоится, ведь лучшее поле досталось ей по наследству. Компанию профессионалам должен составить Раннульф Джун — обычный парень, которому пророчили большое будущее в гольфе, но он не оправдал надежды. Но как только в жизни Джуна появился новый кедди Багер Ванс, к герою возвращается вкус игры.

«Триумф», 2005 год

В основу фильма легла реальная история из юности Фрэнсиса Уимета — будущего чемпиона по гольфу. Именно он стал первым в истории любителем, выигравшим Открытый чемпионат в США. А все началось с выставки в семь лет. Тогда мальчик буквально заболел гольфом и, несмотря на несоответствующее финансовое положение и все жизненные трудности, смог добиться своего.

А если после просмотра фильмов возникнет острое желание сыграть в гольф, то вот наводка. В Московской области есть единственный пятизвездочный гольф-курорт, и называется он Moscow Country Club. В распоряжении гостей тут не только профессиональное поле, но и 8 ресторанов и баров, СПА, детский клуб, а также спортивный комплекс.

Гольф-клубу в прошлом году стукнуло 25 лет, но хватку он не потерял и может похвастаться такими званиями, как: лучший отель Московской области (по версии 2018 года), лучший в России гольф-отель, лауреат World Golf Awards (в 2017 и 2015 годах).

С утра идут репетиции, а днем начинаются съемки на киностудии «Мосфильм». И так уже четвертый сезон. Ведущий шоу — бессменный Александр Гуревич. Эксперт проекта профессор Василий Ключарев и постоянные звездные гости — телеведущая Ольга Шелест, хореограф Евгений Папунаишвили и спортсменка Наталья Рагозина попытаются разгадать секреты героев программы.

56 участников своим примером доказывают, что возможности человеческого мозга безграничны. Они преодолевают законы гравитации, считают быстрее компьютера, запоминают огромные объемы информации, видят и чувствуют то, что не могут другие. Герои приехали из разных городов России и со всех концов планеты: из США, Китая, Монголии, Индии, Южной Кореи, Италии, Германии, Франции, Польши, Украины, Грузии, Кыргызстана, Казахстана, Латвии.

– Способности участников завораживают, — признается продюсер «Удивительных людей» Юлия Сумачева. — Один из героев — менталист, он угадывал, как звали первую любовь разных людей. В студии подошел к оператору и произнес имя его первой возлюбленной. Ольга Шелест, пытаясь запутать менталиста, написала на бумаге: «Регина». Он угадал. Еще в этом сезоне у нас появились баттлы по разным дисциплинам. Были интересные выездные съемки. Одна из них прошла в Крылатском, при помощи двух подъемных кранов мы протянули через гребной канал трос на высоте 55 метров, по которому прошелся наш герой с повязкой на глазах. Участник просил сделать трюк без страховки, но мы на это не пошли. На стадионе в «Лужниках» снимали другой оригинальный номер. Герой по прозвищу Орлиный Глаз заявил, что его зрение составляет 200 процентов. Офтальмолог подтвердил это. Участник на стадионе на расстоянии 65 метров различал буквы и стрелял по мишеням.

Валерий Гришанин, 27 лет, художник-амбидекстер (рисует по памяти параллельно двумя руками разные картины) из украинской Диканьки Полтавской области:

– Несколько лет назад меня пригласили в телешоу, захотелось придумать что-то оригинальное. Решил нарисовать двумя руками картины. Получилось. На полотнах в основном у меня изображены люди, их эмоции. Хотя я продолжаю экспериментировать, недавно написал две картины — на одной пейзаж, а на второй — портрет человека. Пишу карандашами, мелками, красками… Знаю, что придется сегодня изобразить ведущего или экспертов, а может, какого-нибудь зрителя из зала. Каждый рисунок занимает минут 10–15. Все тут зависит от сложности.

Джовхар Гаджиев, 24 года, из азербайджанского города Гей-Гель умеет контролировать артериальное давление. Рядом с ним врач, он измеряет давление — оно в норме. Джовхар в течение минуты сосредоточен, проводится второй замер — цифры заметно выше.

– Сначала я расслабляю полностью свой организм, — говорит Гаджиев, — довожу себя до такого состояния, что меня тянет к полу. Когда давление поднимается, к примеру, до 185, меня будто током изнутри бьет. Лет в 14–15 начал заниматься медитацией под музыку, и в какой-то момент появились странные ощущения. Как сейчас понимаю, давление повышалось, а потом понижалось. А пару лет назад приехал в Азербайджан к дяде, он мерил себе давление, я попросил измерить и мне, все оказалось в норме. Но я решил расслабиться, после чего давление подскочило. Объяснил дяде, как это сделал, а через несколько минут сам себе снизил давление, что подтвердил прибор. Я перерыл весь интернет, но еще одного человека, контролирующего свое давление, так и не нашел.

Алексей Шлега, 47 лет, из Санкт-Петербурга поражает умением балансировать предметами.

– В 2010 году я работал в одной компании, а там сотрудник посмотрел видео, где какой-то американец балансирует камнями, ставит их друг на друга. Коллега притащил в офис камни и начал экспериментировать, но у него не получалось. Я смотрел, а потом попробовал, у меня вышло почти сразу. Через несколько дней ставил друг на друга уже 10 камней, а потом начал пробовать держать баланс с кружкой, опуская ее на стол разными частями, меня увлекло. Затем стал ставить стул на одну ножку, бутылку на грань — и понеслось-поехало… В основе баланса лежит чистая физика, нужно почувствовать центр тяжести предмета, который отклоняется в ту или иную сторону, и опустить его строго на точку опоры. Сбалансировать можно практически любую вещь. В планах автомобиль, но тут есть технические сложности. Два года назад меня уже приглашали в «Удивительных людей», я увидел интерес зрителей к моим номерам, поступили предложения выступить в разных городах. Я отказывался, а потом все-таки согласился, так что на сегодняшний момент в планах концерты. Артистов моего жанра на рынке мало.

Итальянец Марко Валентини запоминает стакан, наполненный газированной водой, по количеству пузырьков в нем, а потом находит его среди 500 таких же стаканов воды, разместившихся на пяти столах. Бокалы сделаны из поликарбоната, они небьющиеся. Их специально заказывали в Италии. Пузырьки распределяются по этому материалу лучше.

– Мама с детства поражалась моей памяти, я мог вспомнить, что ели несколько лет назад, детали поездки, — рассказывает Марко. — Еще ребенком запоминал пузырьки газировки в стаканах, знал, кто из какого пил, а позже знакомый подсказал мне сделать номер. Память помогала учиться, я гораздо меньше тратил времени на уроки, чем другие. Окончил факультет экономики и бизнеса. А четыре года назад учился на специальных курсах, понял, что у меня отличная память, и начал ее развивать. На телевидении у меня пока один номер, но можно работать еще с фотографиями, цифрами, текстами… Шоу-бизнес, может, и заманчивая перспектива, но если и буду выступать со своими номерами, то только параллельно с основной работой, которая заключается в обучении других людей использовать свои умственные способности эффективно.

Победителя каждого выпуска, как и в предыдущих сезонах, зрители в зале определят тайным голосованием. Но они всегда могут прислушаться к мнению звездных гостей. В финале развернется борьба за главный приз — кубок проекта и крупное денежное вознаграждение (миллион рублей).

Остались считаные недели до выхода долгожданного романа Эрики Джеймс, автора трилогии «Пятьдесят оттенков серого». Все мы замираем в ожидании, вспоминая свои ощущения после прочтения истории о простой девушке, которая нырнула в пучину острых сексуальных удовольствий и, конечно же, безумной любви с молодым красавцем-миллиардером. В новом романе тоже фигурирует привлекательный и богатый аристократ, который влюбляется в таинственную незнакомку с загадочным прошлым.

По случаю выхода будущего бестселлера (а мы уверены, что это точно будет бестселлер), редактор Wday.ru с удовольствием побеседовала с Эрикой, которая поделилась своими мыслями о критике, сексуальных сценах и лучших мужских качествах.

— «Мистер» — это ваша первая книга после серии романов об Анастейше и Кристиане, вы провели с ними очень много времени. Сложно ли было отойти от «Пятидесяти оттенков» и погрузиться в мир уже совершенно других персонажей? Скучаете ли вы по Анастейше и Кристиану?

— Кристиан и Анастейша всегда в моем сердце, они никуда не ушли. Откровенно говоря, книга «Мистер» была задумана мной еще до трилогии, так что новые герои со мной даже дольше, чем Ана и мистер Грей.

— Как считаете, сведет ли Мистер Максим с ума половину женского населения земли, как это сделал Кристиан?

— Я не уверена, что кто-то сможет в этом смысле превзойти Кристиана, потому что одна из важнейших деталей его личности — то, что он надломлен собственным прошлым, а женщинам нравится «чинить» таких мужчин, залечивать их раны и стремиться показать им настоящую любовь. Обычный, нормальный мужчина в этом плане уступает сложному персонажу. А Максим как раз относится к категории нормальных. Он целостный, просто немного потерян.

— Тем не менее молодой богатый привлекательный англичанин — мечта любой девушки, возможно, даже идеал…

— Идеальных людей, как мне кажется, вообще не существует. Я думаю, этот персонаж получился очень реалистичным, он человек со своими плюсами и минусами. Как, впрочем, и Кристиан.

— Какой предстанет таинственная Алессия для читателя — скромной и невинной, как Анастейша, или, наоборот, соблазнительной роковой леди?

— Алессия совершенно точно попадает в ту же категорию, что и Анастейша. Она очень застенчива и даже более невинна и скромна, чем мисс Стил. Все-таки Ана росла с матерью, которая меняла мужчин как перчатки, а Алессия из патриархальной семьи с очень консервативной системой ценностей. Она неискушенная и неопытная, и мне очень хотелось поиграть с этой разницей менталитетов двух женских персонажей.

— Совершенно очевидно, что после выхода «Мистера» весь мир будет сравнивать этот роман с «Пятьюдесятью оттенками». Готовы ли вы морально к критике — не только положительной, но и негативной? Как вы обычно реагируете на нее?

— Эти книги очень трудно сравнивать, для меня это два совершенно разных мира. Если «Пятьдесят оттенков» — исключительно любовный роман, то в «Мистере» раскрыты социальные проблемы и присутствуют элементы триллера.

Что касается критики, ее всегда очень много, и это неудивительно. Я женщина среднего возраста и с лишним весом, а такие в нашем обществе чаще всего остаются незамеченными, в то время как я стала успешной и заметной. Поэтому на меня и мое творчество обращено слишком много внимания. После выхода романов я вообще не читаю никакие отзывы. Ведь когда книга уже поступила в магазины, ты ничего больше с ней не сделаешь. Так что любую критику я попросту игнорирую.

— Учитываете ли вы замечания и просьбы читателей при написании своих следующих произведений?

— Нет, в романах только я, мои мысли и мои идеи. Есть только одна вещь, которую я могу вспомнить касательно этой темы. После того как в последней части трилогии я написала главу от лица Кристиана, мне посыпались предложения написать в таком формате целую книгу. Я не ожидала, что людей это так сильно заинтересует. Так что книга «Грей» была написана частично по причине глубокого читательского интереса.

— Раскрывается ли в новом романе тема секса так же глубоко, как в «Пятидесяти оттенках»?

— Тема секса, конечно же, раскрыта в романе, но совсем иначе. Поскольку у Кристиана были необычные пристрастия, любовные сцены требовали определенного развития сюжета и описаний. В случае с Максимом и Алессией все иначе, у них другие отношения и секс, соответственно, тоже другой.

— То есть в новом романе тема секса не играет такой огромной роли, как в трилогии?

— Не играет, поскольку в «Пятидесяти оттенках» секс был буквально одним из персонажей. Герои занимались любовью единственным способом, который понимал Кристиан, с доминированием и подчинением. Здесь же секс просто является закономерным явлением, которое происходит между двумя влюбленными.

Ждать ли нам экранизацию книги?

Увидим! Может быть! (Улыбается). Мне бы этого хотелось, потому что у книги есть потенциал, чтобы стать фильмом.

Если экранизация выйдет, кого из актеров бы вы видите в роли Мистера Максима и его возлюбленной?

Я пока об этом совсем не задумывалась. Вы кажетесь мне похожей на Алессию!

Спасибо! Как считаете, какие три самые главные качества должны быть в мужчине?

Чувство юмора, умение слушать и верность.

Какой совет вы могли бы дать женщинам, которые уже давно в серьезных отношениях и хотят подпитывать любовь и страсть со своим партнером?

Только мечтать! (Смеется). Читать любовные романы и использовать воображение.

А теперь небольшой блиц-опрос.

Если книга, то…

Дели Оуэнс — «Где поют Кроудадс» (Where the Crawdads Sing).

Если фильм, то…

«Умница Уилл Хантинг»! Нет, стойте, конечно же, «Касабланка»!

Если сериал, то…

«Очень странные дела».

Если песня, то…

Dua Lipa — Be The One

Если хобби, то…

Складывать паззлы!

Ищите роман «Мистер» в книжных магазинах с 31 октября.

Использование художниками чужих идей, сюжетов, техник, композиционных и цветовых решений и любых других уникальных творческих находок — явление древнее, как и само искусство. Сейчас подобное творческое заимствование называют плагиатом.

Пока живописец не воплотит в жизнь идею, которая родилась в его голове, ее сложно украсть. Но как только она приобретает какую-либо форму, присвоить ее — проще простого.

Это негативное явление волновало творцов во все времена: люди всегда переживали за свою интеллектуальную собственность. Вместе с тем доказать ее кражу не всегда удавалось, из-за чего свет увидело немало копий шедевров.

В изобразительном искусстве это явление наблюдалось у английских художников, которые опирались на традиции итальянского искусства ХV века эпохи раннего Возрождения. Грешили этим и живописцы других времен.

Бывали даже случаи, когда художники, вдохновляясь работами классиков или же своих современников, брали за основу идею или сюжет картины, вкладывали в нее свое мастерство, добавляли новые детали, отражающие их индивидуальность и творческое видение, и их работа превосходила оригинал по красоте и многогранности!

Мы нашли несколько клонов в истории живописи и отдаем их на ваш суд.

Иоганн Батист Райтер скопировал Георга Фридриха

Австрийский живописец Иоганн Батист Райтер занимался сентиментальными и реалистичными портретами, которые и принесли ему известность. На плагиат его толкнула любовь: расточительность его супруги Анны Жосефе Терезии Брайер и ее желание жить в роскоши вынуждало художника не только брать все больше и больше заказов, но и делать копии картин старых мастеров. Так появилась на свет картина «Дети у окна», срисованная с одноименного полотна немецкого художника Георга Фридриха Керстинга.

Евгения-Мария Саласон скопировала Леона Базиля Перро

Французский художник Леон Базиль Перро творил свои шедевры в конце 19 века в манере 18 столетия и был очень востребован и популярен в Европе и США. Его полотна были постоянными экспонатами на выставках в Париже и хорошо продавались. Популярность живописца пробудила в художнице Евгении-Марии Саласон желание спустя десять лет скопировать одно из его творений — картину «Молодая швея» — и тоже прославиться. Скопировать удалось, а стать знаменитой — нет. Сегодня Евгения-Мария почти не известна, и ее имя связано с плагиатом.

Адольф-Вильям Бугро скопировал Константина Маковского

Константин Маковский часто изображал на своих картинах сцены из сельской жизни и портреты современников. Особым обаянием наделены его работы с изображением людей из народа, зачастую — детей. Например, полотно «Дети, бегущие от грозы» стало одной из его самых известных картин (сейчас оно висит в Третьяковской галерее).

Французский живописец Адольф-Вильям Бугро тоже был портретистом, причем востребованным. Что сподвигло его скопировать полотно Маковского, в точности не известно, но мы можем предположить: Бугро прекрасно удавались милые образы детей, а картина российского художника, видимо, послужила вдохновением для его новой работы.

Рубенс скопировал Тициана

На тот момент все было законно: Рубенс сделал копию картины Тициана по заказу испанского короля Филиппа II. Напомним, того самого, что коллекционировал Босха и спокойно жил в интерьерах, обвешенных этими стастями. А вот на голую Венеру он смотреть постеснялся и велел Рубенсу облачить прекрасную деву в одежды.

Эдмунд Блэйер Лейтон скопировал Василия Пукирева

Картина Василия Пукирева «Неравный брак» для своего времени стала беспрецедентной: общество взволновала новая и актуальная тема — власть денег. Англичанин Эдмунд Блэйер Лейтон был так впечатлен провокационным полотном русского художника, что решил нарисовать свою версию злободневного сюжета, в котором молодая и печальная невеста обречена выйти замуж по расчету за богатого старика. И дал ей острое название: «Пока смерть не разлучит нас».

Рыжеволосая бестия Джессика Рэббит до сих пор волнует своей сексуальностью и чувственностью, несмотря на то что она не настоящая. В свое время под воздействием этого образа американская девушка Пирси Брос 19 раз ложилась под нож, чтобы быть похожей на мультяшную диву. Ажиотаж вокруг нарисованной главной героини фильма продолжался долго — и в итоге стал ходовым брендом, который в какой только области не использовался! Режиссер-мультипликатор Ричард Уильямс, памятуя о многих попытках создать на экране подобный образ, провел немало бессонных ночей.

Пока не пришел к выводу, что ослепительную красотку Джессику Рэббит лучше «слепить» из знаменитых голливудских актрис, каждая из которых обладала невероятным, индивидуальным шармом. И, разумеется, здесь нельзя не отметить творческое чутье художника по костюмам Джоанны Джонсон. Именно ей принадлежит идея «приодеть» Джессику Рэббит в атласное платье популярной голливудской звезды Риты Хэйворт из фильма «Гильда». А дальше все пошло как по маслу.

Ричард Уильямс взял за основу соблазнительную фигуру Риты Хэйворт, наделил Джессику Рэббит убивающим мужчин томным взглядом известной в прошлом скандальной звезды Лорен Бэколл, добавил знаменитую привычку голливудской дивы Вероники Лэйк зачесывать длинные волосы на один глаз — и вот образ настоящей мультяшной секс-бомбы.

Да, чуть не забыли. Небольшой, но очень волнующий шарм к экранному образу рыжеволосой красотки придаст одна черта, позаимствованная у знаменитой модели Викки Дуган. Звезда подиума имела обыкновение носить наряды с глубоким вырезом на спине. Эта привычка обнажать тело с тыльной стороны едва ли не до самой пятой точки добавит Джессике Рэббит еще больше сексуальности. И окончательно добьет зрителей, вызвав неподдельный восторг.

Забавно, но после выхода фильма «Кто подставил кролика Роджера» наиболее зоркие любители кино (видимо, из числа моралистов) усмотрели в сцене, где из такси вылетают Эдди Валиант и Джессика Рэббит, что на красотке отсутствует нижнее белье. Впрочем, все можно было списать на качество изображения и богатую фантазию зрителя. Однако, чтобы избежать возможного скандала, было решено в следующем издании картины дорисовать Джессики трусики.

А уже в более позднем выпуске фильма на рискованном месте тела героини появится кусок платья. Рыжеволосую бестию Джессику озвучит голливудская звезда Кэтлин Тернер. Она уже имела опыт творческого сотрудничества с Робертом Земекисом: вспомним популярный фильм «Роман с камнем».

А пела за Джессику Рэббит еще одна звездная актриса — Эми Ирвинг.

– Вы — настоящая фанатка спорта. Откуда берутся силы и энергия? Есть ли ваши личные рекорды?

– Да, я занимаюсь им давно и каждый день. Когда я в Москве, то занимаюсь с тренером и в группе. А в поездках, что чаще всего сейчас бывает, я занимаюсь в тренажерном зале. Сначала бегу долго-долго, а потом тягаю железо. Мне сказали, что если еще 20 килограммов подниму, то стану мастером спорта. Хочу успеть добиться этого. Если я чувствую себя очень уставшей, то в тренажерном зале, наоборот, мне надо еще больше устать. Если что-то не доделаю, буду целый день об этом думать. Мне проще сделать над собой усилие. И потом я чувствую себя лучше, мне гораздо легче, могу делать много на сцене. Актер должен этим заниматься. Он не должен быть толстым, рыхлым, тяжелым.

– Вы как-то признавались, что у вас мало подруг. Почему?

– Я слово «дружба» как-то исключила из своей жизни. Я или общаюсь с человеком, или нет, а дружбу мне давно заменило другое слово — любовь. Я или люблю, или нет. Я не знаю, что такое друзья. Раньше, в молодости знала. Моей дружбы никто не выносил, она в моем понимании — это все целиком отдать. А потом люди начинают к этому привыкать и брать все время, тогда мне уже становится тяжело. Я не то чтобы ликвидировала подруг. Просто поняла, что это зря отобранное время из моей жизни. Особенно разговоры по телефону, они бессмысленны и ни о чем. Я постепенно к этому пришла, и мне стало намного легче. Приучила себя не хвататься за телефон, когда мне плохо. Я запретила себе жаловаться и кого-то обсуждать.

– Вы часто пользуетесь общественным транспортом? Слышала, что вы получили травму в метро?

– Я только в метро и езжу! Всегда боюсь опоздать. Так себя вымуштровала, что я никогда не опаздываю! В метро такая толкучка, никому нет до тебя дела. Там главное — войти и выйти, чтобы тебя внесли и вынесли. Про то происшествие (в 2018 году актриса получила травму головы на станции метро «Таганская». При посадке в вагон ей защемило голову дверями. — Прим. «Антенны») я даже сейчас не могу понять, как это случилось. Я вошла, получила по голове, выдернула ее, дверь тут же закрылась, а я осталась на платформе. Как такое возможно? Я еще захожу и смотрю, как красиво стало — красные и зеленые лампочки горят. Какой-то праздник в метро. И тут я получаю по голове, потому что красный свет — значит, дверь закрывается. Мне потом объяснили, как надо входить, я согласилась. Я была не права, надо не головой входить, а ногами. Не надо совать голову. Травма была все-таки не опасная. Просто мягкие ткани, кости целы. Эффект неожиданности, шок — у меня так голова крутанулась. Потом даже было смешно.

– Вы часто играете на одной площадке — как в кино, так и в театре — вместе с сыном. Это сложно?

– Конечно, сложнее. Я не думаю о себе вообще, а думаю о своем сыне (в браке с Анатолием Васильевым родился сын Филипп, ему 41 год. — Прим. «Антенны»), как он сыграет. Я ему во многом могу помочь, и он многое хочет услышать от меня. И прислушивается.

– Если ваши внуки выберут эту профессию, вы поддержите?

– Если я увижу, что есть дарование, возможно… А как я могу их поддержать? Я для других могу сделать, а для своих нет. Моим детям очень со мной тяжело, они сразу несут шлейф — мол, это ее сын, она его тащит, а он бездарность. Когда сын, получив юридическое образование, все равно в 25 лет пошел в ГИТИС — значит, в этом что-то есть. И он не бездарен. Если бы это было так, я бы его колотушкой оттуда выкинула и никогда бы не пустила, хоть стреляй в меня.

– Какие фильмы со своим участием любите пересматривать?

– «Здравствуйте, я ваша тетя!». Хорошая картина, там Калягин здорово сыграл, и Джигарханян, и Козаков. Да всех, кого там ни возьми! Все блистательно там работают. Еще «Увидеть Париж и умереть». Сейчас я бы иначе, конечно, сыграла.

– Как относитесь к штампу в паспорте? Думаете о том, чтобы выйти замуж?

– Нет, а зачем? Потом развод страшный будет, дележка. Если человек о тебе не заботится вне брака, он не будет заботиться и в браке.

–Что для вас самое главное в жизни на сегодняшний день?

– Моя семья и моя работа. Для меня работа — там, где я получаю наслаждение. Вышивание не мое, я лучше на сцене побуду.

– 1953 год. Папа исполняет партию Евгения Онегина из одноименной оперы. В годы учебы в Ленинграде он пел в Оперной студии консерватории. Будучи на гастролях в Германии, не успел приехать на конкурс Мусоргского, там исполнялись классические произведения. Конечно, это его огорчило. Но он успел подать документы на другой конкурс. И волею судьбы Эдуард Хиль стал лауреатом Всероссийского конкурса артистов эстрады в Москве. А после лауреатства Сопотского фестиваля 1965 года начальство настаивало, чтобы в репертуаре певца эстрадные песни были в значительном количестве. Папе говорили: «Ты должен петь больше песен». Просто заставляли…

– 1939 год. Воспоминания о Великой Отечественной войне прочно отпечатались в памяти отца, детство пришлось именно на этот период. Когда летом 1941-го начали бомбить Смоленск, папа находился в детском саду. Всех сразу же эвакуировали. Он оказался в детском доме в поселке Раевка под Уфой. Через два года, когда город освободили от немцев, его нашел отчим, а забрала домой мама Елена Павловна. Из-за недоедания у него развилась дистрофия. Питались дети плохо, даже лебеду ели. Папа рассказывал, что во время одной из бомбежек в память врезалась картина: около поезда на зеленой траве краснели земляника и брызги от крови… Вспоминал, как они пели песню «Вставай, страна огромная!» в госпитале, где люди лежали без ног и без рук. Как два раза, будучи мальчишкой, он пытался сбежать на фронт вместе со своим другом, но их ловили и возвращали.

Рассказывал о детстве, как бегал по избе, заставленной иконами. Бабушка, которую не трогали из-за преклонного возраста, сохранила в послереволюционное время иконы изо всех домов в округе. В 20-е годы красноармейцы ходили по домам, забирали иконы (существовала политика борьбы с религиозным культом. — Прим. «Антенны») и сжигали их. Во время бомбежек сгорел этот деревянный дом. На пепелище папа нашел маленького каменного зайчика — единственную игрушку, напоминавшую о детстве.

– 1937 год. Военное время, как известно, быстро меняет человека. В 15 лет папа был уже абсолютно самостоятельным и мог постоять не только за себя, но и за родных. Мама отправила его учиться в Ленинград не только потому, что он увлекался живописью и хотел поступить в художественное училище им. Мухиной. Была еще одна причина. Он ненавидел отчима, который иногда бил Елену Павловну. Отчим даже хотел его убить: поджидал за углом с перочинным ножичком. Мама, конечно, все это не воспринимала всерьез. Но, чтобы ничего не приключилось, решила отправить его к брату в Ленинград.

– Конец 90-х. Папа на первом бенефисе Юрия Гальцева в роли пирата, исполняющего песню Вениамина Баснера. Он всегда любил пошутить и был не прочь полицедействовать. Иногда в концертах исполнял юмористическую арию водопроводчика Сидорова (ария Фигаро из оперы Моцарта). Выходил в робе, ватнике с вантузом и гаечным ключом!

– Конец 60-х годов. Сзади сидит Виталий Понаровский (отец певицы Ирины Понаровской). Он играл у папы на контрабасе. Фото сделано на гастролях в Таджикистане. Как-то отцу, как почетному гостю, преподнесли курдюк с бараньим жиром. От подарка нельзя было отказываться. Папа не знал, куда его деть, и вдруг нашел кому отдать: «Передаю лучшему другу — моему гитаристу!»

Многие артисты, чтобы получить звание, собирали документы. Папа побывал во всех республиках СССР. От всех секретарей были благодарности. Но у него никогда не было в мыслях, чтобы представить эти бумаги для звания «Народный артист СССР». Поэтому он остался народным артистом РСФСР.

– 1971 год. Это постановочное фото. Я тогда учился во втором классе хорового училища. К нам специально приходил фотограф, делал снимки для концертного буклета отца. Среди множества фотографий туда попала и эта.

Я полюбил музыку с самого детства. Практически с рождения слышал звуки рояля: то бабушка (в прошлом прима оперетты. — Прим. «Антенны») играла, то мама (в прошлом балерина и пианистка. — Прим. «Антенны»), то папа распевался. Приходили композиторы, музыканты, аккомпанировали отцу. Кстати, папа никогда со мной не занимался музыкой. Не учил ни петь, ни играть, все время был на гастролях. Правда, ему удавалось побывать на моих отчетных концертах, где лучшим ученикам давали возможность выступить на сцене концертного зала капеллы. И я практически каждые полгода выходил на эту сцену. Сложно передать особенность этого места с лепными потолками и старинными бра. Сначала хотел стать симфоническим дирижером, потом увлекся современной музыкой.

Петь в концертах начал в 2002 году. Ездил с папой на гастроли как аккомпаниатор, сидел за звукорежиссерским пультом. В сольных концертах нужны были перерывы для отдыха. Вот тогда я и стал выходить со своими песнями на публику. Ведь всем интересно было посмотреть на продолжение артиста, сравнить, какой у сына голос и т.д.

– 2003 год. В школьные годы я стеснялся славы и популярности отца. Если выходили куда-нибудь всей семьей, то я просил маму идти со мной по другой стороне улицы. Рядом с папой невозможно было находиться! Люди оборачивались, подходили, брали автографы, улыбались. Позже, когда начал работать у отца в коллективе, даже «перевернул» фамилию задом наперед и добавил окончание «ов». Был Дмитрий Хиль, а стал Дмитрий Лихов.

Помню, в 1973 году я с папой снимался в телефильме «Если счастлив человек». Мы дуэтом записали песню Баснера «Крестики-нолики» из кинофильма «Оборона Севастополя». Я ужасно не хотел сниматься. От софитов мне становилось жарко, я нервничал, новая рубашка мешала, раздражала меня. Но я понимал, что не должен подводить папу. Если посмотреть кадры телесъемки, можно заметить мой сосредоточенный вид, хотя меня постоянно просили улыбнуться. Я старался как мог.

– 1995 год. Это фрегат «Надежда». На нем проходили съемки телепередачи, где папа исполнял песни о море. У него было много композиций на морскую тему, можно записать целый диск! Не секрет, что отец хотел стать моряком. Если посмотреть детские фотографии, то на многих его костюмчиках присутствовали элементы морского наряда. Море манило его всю жизнь.

– Конец 2000-х годов. Папа с Эдиком на Фонтанке. Он очень любил внука, проводил с ним много времени и вывел на сцену. В шесть лет он спел на концерте с дедушкой песню «Я капитаном стать хочу». Эдик показал себя как продолжатель семейных традиций в плане музыки. В этом году он окончил вуз. Занимается пением, прекрасно исполняет многие песни дедушки. В голосе и облике Эдуарда-младшего есть много похожего на Эдуарда Хиля — старшего.

– 2010 год. На благотворительной акции в Екатерининском саду, где артисты писали картины, которые потом распродавали на аукционе. Вырученные деньги шли на помощь детям. Папа нарисовал очень забавную картинку: амурчик с крылышками, сидящий на вазе. А так он рисовал редко, только если разговаривал по телефону. На листах могли появиться забавные рожицы и домики. Любил переписывать ноты (транспонировать в другую тональность). Таким образом учил мелодии. Иногда на обложке клавира можно было увидеть нарисованный им портрет Бетховена или пейзаж.

– 2010 год. Я делал этот снимок, когда нас пригласили на игру «Зенита» с «Амкаром». Папа любил футбол. Мы часто смотрели игры по телевизору и переживали. Он сам занимался этим видом спорта в юности. Когда в 2012-м отец попал в больницу, «Зенит» стал чемпионом, и я принес ему газету со статьей об этом. В ответ он кивнул, не мог говорить, так как ему делали искусственную вентиляцию легких.

– 1983 год. Отец с мамой Зоей Александровной прожил 53 года. Они по-настоящему любили друг друга, дополняли и вдохновляли. Она всегда была рядом с ним: и на работе, и на гастролях, и дома. Думаю, что секрет семейного счастья в том, чтобы найти именно своего человека. Ведь тогда знаешь, что никого не будет лучше, и прощаешь ему все ошибки. Только с ним есть ощущение дома.

Досье

Родился: 4 сентября 1934 года в г. Смоленске. Артист говорил, что родился в 1933 году, но во время эвакуации документы были утеряны и при оформлении новых поставили 34-й год.

Образование: окончил Ленинградскую консерваторию в 1960 году.

Карьера: выступал в спектаклях Оперной студии консерватории. В 1963 году выпустил первую грампластинку. Популярность к артисту пришла в 1965 году с выходом «Песни о друге». Также исполнял песни «С чего начинается Родина», «У леса на опушке…», «На безымянной высоте», «Ах, море, море» и многие другие. В 2010 году пережил очередной всплеск популярности, когда в Сети появился видеоклип на композицию «Я очень рад, ведь я наконец возвращаюсь домой» и об артисте заговорили в Британии и США. Американцы прозвали Хиля Мистером Трололо.

Семья: был женат на балерине Зое Правдиной, сын Дмитрий (56 лет), внук Эдуард (22 года).

Умер: 4 июня 2012 года от инсульта. Похоронен на Смоленском кладбище Санкт-Петербурга.