Гардероб

Колорит

Палитра оттенков этого прекрасного цвета так же многообразна, как и все краски кораллового рифа: теплая мягкая палитра кораллового переходит в насыщенную горячую, практически красную гамму. Хочется добиться более контрастного сочетания? Комбинируйте его с черным, лимонным и бирюзовым. Коктейль с цветом зеленого яблока внесет в образ тотальный позитив, поднимет настроение и привлечет максимум внимания. Более спокойного сочетания можно добиться с приглушенным розовым, белым и бежевым. В сочетании с цветом какао тон становится благороднее. Для страстных модниц, которые привыкли провожать закат и встречать рассвет после бурной вечеринки, придется по вкусу модное сочетание кораллового с алым и неоновым оранжевым.

Стиль

Истинно-летний коралловый можно включить в любой стиль: от классики до авангарда. Все его оттенки, от нежных до насыщенных, цвета благодарные. На теплом фоне заиграют любые актуальные принты: пышно расцветают пасторальные сады и тропические джунгли, контрастно и ярко смотрятся полоска и клетка, колоритно выглядят этнические орнаменты. Цвет обыгрывает ткань, делает ее теплой и живой. Собираетесь на свидание? Смело выбирайте коралловое платье. Этот гармоничный цвет подходит любому возрасту и обладает магическим свойством «омоложения» своей хозяйки.

Нюансы

Украшения с использованием кораллов существуют испокон веков. Колье на нежной женской шее будет выглядеть соблазнительно и на смуглой, и на светлой коже. Планируете купить себе новые босоножки или сумочку? Остановите свой выбор на оттенках кораллового. Обувь необычного тона акцентирует внимание на ваших ножках, а цвет сумки не будет спорить с вашим костюмом. Отправляетесь на морской курорт и еще до сих пор не купили себе новый купальник? Не раздумывайте и решительно выбирайте коралловый. Только приберегите его на вторую половину отпуска, когда ваша кожа уже станет бронзовой. Классическое сочетание с летним загаром творит чудеса: коралловый тон становится еще более насыщенным, а загар — еще более ярким.

Способ 1: стирка в горячей воде

Первый и наиболее простой способ уменьшить джинсы на размер — постирать их в горячей воде. Положите джинсы в стиральную машину, после чего поставьте температуру 95°. Когда цикл стирки закончится, остановите его. Это нужно сделать еще до того, как в стиральную машину вольется холодная вода для полоскания. Затем запустите машину заново, но на этот раз без использования порошка и каких-нибудь моющих средств.

После окончания стирки просушите джинсы или в барабане машины при максимальной температуре, или на горячей батарее, или же в парилке сауны

Можно отстирать джинсы и вручную. Налив в глубокий таз кипяток, опустите их на 10–15 минут. Стиральный порошок не добавляйте, в противном случае цвет материала потускнеет. Пока штаны находятся в кипятке, налейте в другой таз холодную воду. Быстро выньте джинсы из кипятка и поместите их на несколько минут в холодную воду. После этого отожмите и просушите вещь. Обычно джинсовая ткань после сушки сильно мнется. Для того чтобы прогладить ее без особых усилий, включите на утюге функцию «пар». После глажки примерьте джинсы и оцените результат.

Впрочем, у данного способа имеется существенный недостаток. Дело в том, что через некоторое время после носки джинсы снова могут растянуться и вернуться в свое первоначальное состояние. А потому периодически (например, раз в несколько недель) вам придется заново стирать таким способом джинсы.

Способ 2: ушить джинсы

Если вам нужно существенно уменьшить размер джинсов, горячая вода здесь не поможет. В таком случае можно прибегнуть к более трудоемкому, но в то же время более действенному варианту.

Вы можете ушить джинсы одним из двух способов:

• по боковым швам;

• по заднему шву.

В том случае, если джинсы вам велики и в бедрах, и в талии, ушивать их понадобится по бокам. Сделать это несложно даже при отсутствии навыков шитья. Распорите боковые швы, затем отметьте, где должна проходить новая строчка, и сметайте нитками. Далее следует примерка. Если вещь сидит хорошо, шов стачивается, джинсы снова примеряются, и уже после этого можно отрезать все лишнее.

Если джинсы велики именно в талии, лучше их ушить по заднему шву

Для этого вначале аккуратно отпорите заднюю шлевку. Затем разрежьте пояс точно посередине. На каждой половине сделайте вытачки, в которые уберите излишек ткани. Количество лишней ткани можно определить во время примерки. Вытачки не следует делать чересчур длинными, в противном случае задний карман будет топорщиться. После того как вы уберете в поясе все лишнее, аккуратно пришейте его обратно к джинсам, а затем верните на место шлевку.

Другие способы уменьшить джинсы

Существует еще способ уменьшить джинсы на размер – забрать излишек ткани в вытачки на талии. Эти вытачки нужно расположить вдоль боковых швов, так они не будут портить внешний вид вещи. Чтобы отделочная строчка боковых швов не мешалась, предварительно распорите ее. Данный способ применим лишь в том случае, если джинсовая ткань довольно тонкая: далеко не все домашние швейные машинки могут справиться с толстым материалом.

Не спешите сразу уменьшать джинсы в размере, особенно в том случае, если вы их купили недавно. Возможно, со временем они дадут усадку и без применения каких-либо специальных способов

Если вы совершенно незнакомы с шитьем, а стирать новые джинсы в горячей воде опасаетесь, вы можете обратиться в любое швейное ателье. Там вам уменьшат размер вещи до необходимого, при этом работа будет выполнена профессионально и качественно. Добиться такого результата в домашних условиях непросто, но все-таки возможно. В любом случае какой вариант стоит предпочесть, решать вам.

Если вам действительно важна универсальность, в первую очередь обратите внимание на свободные однотонные платья длины миди или чуть выше колена: такие модели сочетаются с любой обувью и еще долго не выйдут из моды. Также откажитесь от крупного декора: он ограничит выбор аксессуаров. К каким моделям стоит присмотреться?

На запа́х

Этот фасон держится в топе уже несколько сезонов подряд и не собирается сдавать позиций: он подходит девушкам с абсолютно любой фигурой и «рисует» идеальный женственный силуэт. Модели с плиссировкой и из экокожи могут себе позволить те, у кого в офисе нет строгого дресс-кода. Остальным же стоит выбрать более лаконичный вариант, например, в классическую клетку. На работу носите такое платье с базовыми лодочками и геометричной сумкой, а на свидание — с босоножками на шпильке и крупными серьгами.

Платье-рубашка

Такое платье не обязательно должно полностью повторять фасон рубашки: достаточно, чтобы у него были пуговицы или крупные нагрудные карманы — элемент трендового «рабочего» стиля. Наиболее универсальны модели в бежевом или голубом цвете, а также в оттенке хаки. На лето отлично подойдут варианты с коротким рукавом, которые легко «утеплить» с помощью жакета. В офис носите их с широким кожаным поясом и обувью в мужском стиле, а после работы добавьте крупные серьги из фактурного металла, сумку кросс-боди с анималистичным принтом и отправляйтесь на вечеринку.

С пышными рукавами

Если вы ищете модель для базового гардероба, не стоит экспериментировать с гиперобъемами: ваши коллеги вряд ли оценят такой образ по достоинству. А вот длинные рукава с узкими манжетами, слегка расширяющиеся книзу, будут уместны и в офисе, и на ужине в ресторане. Для лета выбирайте легкие и струящиеся ткани, а для холодного сезона отлично подойдут платья из трикотажа. Носите их с ультрамодными туфлями или ботильонами на каблуке kitten heel, меняя украшения в зависимости от повода: днем — небольшие и лаконичные, вечером — крупные с сияющим декором.

С юбкой А-силуэта

Такое платье — как чистый холст: с помощью различных деталей оно составит гармоничный образ в абсолютно любом стиле. Добавьте леопардовые босоножки и яркую сумку — получится образ для вечеринки, базовые лодочки и кожаный ремень — сдержанный аутфит в офис, кеды и джинсовку — женственный вариант для воскресной прогулки. Если дресс-код позволяет, присмотритесь к моделям спокойных, но необычных оттенков, например, пастельно-розовым или изумрудно-зеленым.

Платье-жакет

Power dressing по-прежнему невероятно актуален, но поддержать этот тренд можно не только брючным костюмом. Платье, которое напоминает по крою жакет, тоже прекрасно справится с этой задачей. Конечно, в офис лучше выбрать модель длины миди или чуть выше колена. Ультракороткие варианты отлично подойдут для ужина в ресторане: для этого дополните их туфлями на высокой шпильке, ярким клатчем и серьгами необычной формы. Однако в деловом гардеробе они также будут уместны, если надеть их с зауженными брюками, базовым топом и оксфордами.

Если вам действительно важна универсальность, в первую очередь обратите внимание на свободные однотонные платья длины миди или чуть выше колена: такие модели сочетаются с любой обувью и еще долго не выйдут из моды. Также откажитесь от крупного декора: он ограничит выбор аксессуаров. К каким моделям стоит присмотреться?

На запа́х

Этот фасон держится в топе уже несколько сезонов подряд и не собирается сдавать позиций: он подходит девушкам с абсолютно любой фигурой и «рисует» идеальный женственный силуэт. Модели с плиссировкой и из экокожи могут себе позволить те, у кого в офисе нет строгого дресс-кода. Остальным же стоит выбрать более лаконичный вариант, например, в классическую клетку. На работу носите такое платье с базовыми лодочками и геометричной сумкой, а на свидание — с босоножками на шпильке и крупными серьгами.

Платье-рубашка

Такое платье не обязательно должно полностью повторять фасон рубашки: достаточно, чтобы у него были пуговицы или крупные нагрудные карманы — элемент трендового «рабочего» стиля. Наиболее универсальны модели в бежевом или голубом цвете, а также в оттенке хаки. На лето отлично подойдут варианты с коротким рукавом, которые легко «утеплить» с помощью жакета. В офис носите их с широким кожаным поясом и обувью в мужском стиле, а после работы добавьте крупные серьги из фактурного металла, сумку кросс-боди с анималистичным принтом и отправляйтесь на вечеринку.

С пышными рукавами

Если вы ищете модель для базового гардероба, не стоит экспериментировать с гиперобъемами: ваши коллеги вряд ли оценят такой образ по достоинству. А вот длинные рукава с узкими манжетами, слегка расширяющиеся книзу, будут уместны и в офисе, и на ужине в ресторане. Для лета выбирайте легкие и струящиеся ткани, а для холодного сезона отлично подойдут платья из трикотажа. Носите их с ультрамодными туфлями или ботильонами на каблуке kitten heel, меняя украшения в зависимости от повода: днем — небольшие и лаконичные, вечером — крупные с сияющим декором.

С юбкой А-силуэта

Такое платье — как чистый холст: с помощью различных деталей оно составит гармоничный образ в абсолютно любом стиле. Добавьте леопардовые босоножки и яркую сумку — получится образ для вечеринки, базовые лодочки и кожаный ремень — сдержанный аутфит в офис, кеды и джинсовку — женственный вариант для воскресной прогулки. Если дресс-код позволяет, присмотритесь к моделям спокойных, но необычных оттенков, например, пастельно-розовым или изумрудно-зеленым.

Платье-жакет

Power dressing по-прежнему невероятно актуален, но поддержать этот тренд можно не только брючным костюмом. Платье, которое напоминает по крою жакет, тоже прекрасно справится с этой задачей. Конечно, в офис лучше выбрать модель длины миди или чуть выше колена. Ультракороткие варианты отлично подойдут для ужина в ресторане: для этого дополните их туфлями на высокой шпильке, ярким клатчем и серьгами необычной формы. Однако в деловом гардеробе они также будут уместны, если надеть их с зауженными брюками, базовым топом и оксфордами.

Стильная женственная юбка — неотъемлемая часть гардероба любой девушки. Дизайнеры предлагают нам огромный ассортимент юбок миди-длины, с которыми можно составлять как строгие офисные образы, так и использовать для выходов в свет.

Свои вариации на тему «миди» представили Versace, Oscar de la Renta, Max Mara, Miu Miu и другие известные модные дома, предложив нам множество способов, как носить миди-юбку в сезоне весна-лето 2019. Монохромный пастельный лук от Max Mara, асимметричные модели, украшенные яркими узорами, от Oscar de la Renta, строгость, замешанная на анималистичных принтах и макулинных силуэтах, от Miu Miu или пляжные варианты в гавайском стиле Anna Sui — и это далеко не полный список того, как дизайнеры предлагают стилизовать миди этом летом.

Основные тренды юбок сезона весна-лето 2019

Плиссированная. Пожалуй, главным маст-хэвом весны-лета 2019 года стала плиссированная юбка. Подобные модели включили в свои коллекции такие титаны fashion-индустрии, как Ermanno Scervino, Dior, Christopher Kane, Alberta Ferretti, Burberry и многие другие. Плиссированные варианты мирно уживаются как с пиджаками с мужского плеча, так и с женственными блузами и даже со спортивными топами, а значит, каждая модница сможет вписать плиссе в свой каждодневный образ.

Асимметричные. Тем, кто не любит плыть по течению, рекомендуем выбирать юбки нестандартного кроя, например, асимметричные. Как носить подобные модели, можно подсмотреть у героинь street style хроник, которые во время раунда Недель моды показали свои секреты стиля. Легкая юбка в сочетании с кашемиром, или женственная модель, дополненная грубыми ботинками? Выбор остается за вами.

Анималистичный принт. Звериные мотивы буквально заполонили подиумы и завладели умами дизайнеров. Зебра, питон, леопард, рептилия — самые непокорные животные мира дикой природы перебрались в наши гардеробы и плотно там же и осели. Звериный принт идеально сочетается с геометрией. Однако тем, кто не готов на меньшее, советуем примерить total animal look — незаметной вы точно не останетесь.

Ниже мы собрали для вас 25 моделей юбок миди-длины, которые впишутся в любой образ. Листайте галерею и ищите свою.

Море подарило нам не только первоклассный отдых, но и широкую палитру цветов. Насыщенно-бирюзовый, озерно-синий, глубокий атлантический и тихоокеанский, цвет морской волны, штормовой зеленый, аквамарин, лазурный, петроль — вот лишь небольшой перечень встречающихся оттенков.

Откуда так много? Принято считать, что цвет моря — что-то среднее между синим и зеленым, однако мало кто добавляет, что у этих базовых оттенков есть много тональностей, да и проявляться они могут по-разному. Отсюда универсальность морской палитры, и подходящий оттенок найдут девушки как холодного, так и теплого цветотипа. Так на какие вещи обратить внимание?

Мы уже не раз писали, что цветной костюм — выгодное вложение в гардероб, тогда почему бы не присмотреться к варианту бирюзового цвета. Уравновесить его помогут белая футболка свободного кроя и такие же белоснежные кеды. А если не хочется быть яркой с головы до ног, то в качестве акцента можно выбрать или пиджак, или брюки.

Беспроигрышный вариант — платье благородного морского оттенка. Это может быть как глубокий атлантический цвет, так и загадочный петроль — один из самых темных, но безумно интересных оттенков. Такие вещи впишутся даже в офисный дресс-код, а обыграть их можно светлыми аксессуарами.

Кстати, об аксессуарах. Их тоже можно найти в привлекательной палитре океана и на любой вкус. Деловые леди оценят вместительный шоппер или стильные ботинки, любительницы спорта — удобные кроссовки и поясную сумку, а модники не устоят перед очками в стиле «кошачий глаз» или соломенной шляпой. И все это богатство удалось найти лишь на одной площадке — «Юле». Выбор здесь такой же, как в любом другом онлайн-магазине, но цены в разы приятнее. А если качество ничуть не хуже, то есть ли смысл переплачивать?

С чем же лучше всего сочетать морские оттенки? Как правило, к ним хорошо подходят вещи таких же природных оттенков: песочного, кораллового или цвета пыльной розы. Супермодным будет наряд в бирюзово-фиолетовых цветах, но здесь нужно обладать толикой смелости и не ошибиться с поводом. На вечеринке такое сочетание уместно, а вот в офисе оно может смотреться несколько странно. Ну и классический вариант с белым никто не отменял.

Современные девушки вряд ли могут представить свою жизнь без такого элемента гардероба, как бюстгальтер. В это трудно поверить, но прародители современных бюстгальтеров появились лишь в 1914 году стараниями Мэри Фелпс Джейкобс, которая, ненавидя корсеты, изобрела спинной лифчик, состоявший из двух носовых платков, которые были скреплены между собой тесемками. Спинной лифчик начала прошлого столетия произвел фурор среди девушек: он не стеснял движения, был незаметен под одеждой и придавал большей сексуальности и шарма любому образу. С тех пор слава бюстгальтеров крепла день ото дня, пока он не закрепился в списке мастхэвов девушек.

Хороший бюстгальтер выполняет сразу несколько функций.

• Во-первых, он поддерживает женскую грудь, определяя ее форму и положение.

• Не стоит забывать и о корректирующих свойствах белья. Далеко не каждая девушка довольна своими объемами, а правильно подобранный бюстгальтер может визуально изменить ваши размеры как в большую, так и в меньшую сторону.

• Гигиеническая функция бюстгальтера помогает защитить нежную кожу груди от травмирования, пыли и других неблагоприятных внешних воздействий.

• Последняя, но, пожалуй, сама важная — эстетическая функция. Красивое белье позволяет девушке почувствовать себя женственной и сексуальной, а также придает уверенности в своей красоте.

Отправляясь в магазин, помните, что на пике популярности цветочные мотивы: большие или маленькие, яркие или монохромные, бутоны или соцветия — ассортимент настолько велик, что выбрать один просто невозможно. Тем, кто не любит буйства красок, советуем присмотреться к однотонным вариантам синего, фиолетового, красного или черного оттенков.

А вообще, выбирая обновку, прислушивайтесь только к самой себе: к собственным ощущениям и потребностям. Ниже мы собрали для вас 20 бюстгальтеров, которые помогут вам каждый день быть на высоте.

Установить точную дату появления прародителя шляпы не представляется возможным. Стоит предположить, что головной убор — ровесник человека. Он защищал своего обладателя от нежелательных погодных явлений. Существует легенда, что бог Гермес преподнес петатос (колпак) древним грекам для путешествий. Он состоял из тульи (часть, покрывающая голову) и широких полей. Считается, что от него и произошли все остальные фасоны шляп.

Если первые головные уборы мастерились из травы, листьев или шкур, то с развитием общества усложнялись и материалы для шляп. Это ткань, мех, шерсть, бумага, даже глина. Один из королей обязал своих подданных носить глиняные широкополые шляпы. Они мешали людям приблизиться друг к другу и пошептаться. А вести громкие разговоры было опасно из-за вездесущих соглядатаев и доносчиков. В глиняной шляпе невозможно было подраться, чтобы ее не разбить. А за повреждение шляпы грозил огромный штраф и суровое наказание. Неизвестно, удалось ли правителю навести порядок в стране, но традиция носить широкополые шляпы осталась. Правда, сейчас они соломенные.

Долгое время головные уборы Востока и Запада различались. Но в Средние века привозимые трофеи крестовых походов оказали влияние на шляпную моду Европы. Оригинальные остроконечные колпаки из картона, обтянутые тканью (геннины), и тюрбаны (чалмы) привлекли внимание дам.

В XIV веке с легкой руки французской королевы Изабеллы Баварской и одобрения ее супруга Карла VI на целый век воцарились шляпообразные сооружения высотой около метра. Однако и здесь не обошлось без сословных ограничений. Придворным разрешались конструкции не выше 75 см. Кавалеры стали казаться слишком малорослыми рядом со своими модными спутницами. И мужским шляпам пришлось тоже становиться большими. К тому же обычаи средневековых городов заставляли защищать костюмы и лица от нечистот, льющихся из окон.

Самый, пожалуй, распространенный головной убор — берет — появился еще у этрусков до нашей эры. В то время его носили все сословия. К XVI веку берет стал частью наряда актера, музыканта, художника. В наши дни считается, что берет подходит любому типу женского лица.

Примерно в то же время появляется мода на чепцы. Тогда их использовали для защиты волос во время купания и сна. С 1820-х годов чепец будет обязательным аксессуаром для замужней дамы. А третье возвращение случится в ХХ веке. Шляпки этой формы, сделанные из соломы, не утратят своей привлекательности на протяжении всего столетия.

В XVII–XVIII веках шляпы носят максимально украшенные. Это настоящие клумбы цветов и драгоценностей. Тогда же появляется профессия «модистка». Среди мужских головных уборов особо распространенной становится треуголка. Изготовлялась она из фетра, была легкой, теплой и благодаря форме не закрывала обзор. Во время правления Людовика XIV стала элементом военной формы.

Еще одно изобретение, полюбившееся всем мужчинам конца XVIII — начала XIX столетия, — цилиндр. Его изобрел англичанан Джон Геттерингтон в 1797 году. Цвет цилиндра определял его назначение. Серый — для выхода в свет, черный — для повседневной носки. С 1820 года стал популярен боливар — цилиндр с широкими полями. Особым спросом у театралов пользовался шапокляк из-за своей возможности складываться в гармошку. Тогда его можно было легко сдать в гардероб.

Для мужчин этот период был отмечен еще одной знаковой моделью. Братья Болер в 1849 году разработали модель округлой формы — котелок. Основным требованием заказчика к модели была невозможность сорвать шляпу с головы порывом ветра. Заказчик проверил крепость шляпы, прыгнув прямо на нее, и остался доволен. Эта модель была популярна среди всех профессий и сословий.

Настоящий бум на шляпы начался в XIX веке. Из Англии быстро распространилась мода на капор. Его делали из прессованного картона, которому придавали полукруглую форму, обтягивали тканью и всячески украшали. Постепенно большие поля становились все меньше и в конце концов капор уменьшился до размеров небольшого украшения. Головной убор удерживался на голове с помощью завязанных под подбородком лент. Все многообразие дамских шляпок того периода были объединены именно этой особенностью. Мантоньерки — так назывались эти завязки.

Во второй половине XIX века шляпная мода совсем обезумела. К примеру, дамские шляпы могли украшаться живыми лягушками и птицами. А новые модели уже не являлись сугубо мужскими или женскими.

Женская шляпа федора с широкими полями перекочевала в мужской гардероб. Она, как и трилби, у которой поля были чуть уже, изготавливалась из фетра и была очень удобна для передвижения на автомобиле. Популяризации этих фасонов способствовала киноиндустрия. Брутальные образы гангстеров из голливудских блокбастеров обязательно подчеркивались такой шляпой. Именно благодаря этой шляпе Фрэнк Синатра стал узнаваем и популярен.

А разновидность под названием «Борсалино» (собственно бренд, а не модель) навсегда ассоциирована с сицилийской мафией и Аль Капоне. Шляпа для веселья, канотье, с французского переводится как «гребец», также весьма полюбилась всем европейским населением. Канотье имеет приплюснутую форму и поля. Классическое канотье изготавливается из соломы.

К концу XIX века и дамы рьяно стали осваивать чисто мужские до того момента модели. Цилиндры, котелки, ковбойские шляпы, канотье — все это обтягивалось шелком и украшалось лентами и кружевом. Часто за один сезон сменялось несколько моделей-фаворитов. Поводом для создания новой шляпки могли послужить как политические события, так и небольшие происшествия, театральные постановки или модные романы. Шляпка стала обязательной частью облика любой женщины. Можно было выйти из дома без сумочки, но без шляпки, что вы, что вы… Никогда.

Начало ХХ века ознаменовалось новым течением в искусстве — модерном. Цветы, повсюду цветы. Снова в моде широкополые шляпы, на которых могут разместится целые поля и клумбы. Даже первый производитель автомобилей во Франции де Дион вынужден был считаться со шляпной модой. Он высчитал высоту кузова, чтобы в ней могла поместится шляпа куртизанки Отеро. Именно в это время начала свою карьеру Габриэль Шанель. В 1909 году она открыла ателье по изготовлению шляпок.

Но мода — дама капризная, и уже к 1910 году поля шляпок уменьшаются и загибаются вверх, цветы почти исчезли, только вуаль еще не сдается. По-прежнему актуальны тюрбаны из дорогих тканей. Но это «мода для избранных». Необходимой деталью крепежа стала шляпная булавка — заостренный стержень с головкой из золота или драгоценных камней. В транспорте или толчее они становились источником травм. В 1912 году в Петербурге и Москве городское управление запретило дамам в шляпах с длинными булавками ездить в городском транспорте.

С началом Первой мировой войны все очень упростилось. А эмансипация завершила начатое. Впервые женщина приносит в жертву свободе свои локоны. Шляпки становятся облегающими, порой совсем без полей. В моду входит шляпка клош, по форме колокольчик. До середины 30-х годов любая уважающая себя дамочка имела несколько подобных шляпок. Они украшались небольшими вуалетками, бисером, перышками, маленькими искусственными цветами.

Годы идут: у шляп снова появляются поля, укладываясь в причудливые изгибы. Снова возвращается шляпка-канотье из соломки. Очень популярны становятся ажурные шляпки из конского волоса. Постепенно шляпы становятся все меньше и уже. Появляются таблетки — настолько миниатюрные, что их приходится крепить с помощью дюжины заколок или резинки. Шляпки теперь подбираются к каждому костюму и поводу, а их множество. Считалось верхом неприличия появиться где-то без шляпки.

В годы Второй мировой войны снова наступает затишье на шляпном фронте. Носибельны лишь два варианта. Сдвинутая на лоб маленькая шляпка, повязанная сверху платком или шарфом. И глубокая шляпа с широкими нависающими полями из длинноворсового мягкого фетра. В основном женщины носили платки. А в Англии в 1942 году мужские шляпы разрешалось продавать только лысым клиентам — дефицит.

В послевоенные годы появляется стиль нью-лук. В моде широкополые шляпы. В 50-е наступает Ренессанс шляпной эпохи. Это, пожалуй, самый женственный период прошлого столетия. Популярны миниатюрные сумочки и шляпки.

60-е запомнились нам как усовершенствование стиля 30-х. На память приходят шляпки-таблетки Жаклин Кеннеди и очаровательные шляпки Одри Херберн. Мужчины тоже не оставались равнодушны к шляпам. Достаточно упомянуть тогдашнего руководителя нашей страны. Н. С. Хрушев носил только отечественные товары, исключение делал лишь для шляп.

Мода 70-х — широкополая шляпа, беретик и платок. В 80-е о шляпах позабыли — в моде были начесы. А 90-е называют временем бейсболок.

В конце ХХ столетия показалось, что время шляпок ушло навсегда. Но это опровергают все модные дома. Их коллекции всегда включают и шляпы всевозможных фасонов. Есть и знаменитые дизайнеры, занимающиеся шляпами. Например, Филипп Трейси. А еще создаются эксклюзивные шляпы. Французский дизайнер Луи Мариет изготовил шляпу из платины, инкрустировав ее бриллиантами. Стоимость шедевра 2,7 млн долларов. Но он не для продажи. Главной выставкой оригинальных фасонов шляп остаются королевские скачки в Британии. В каждый из пяти дней положено надевать новую шляпку. Королевские особы по сей день не выходят на люди без шляпки.

Пусть мы не имеем титула королевы. Но каждая из нас, надевая шляпку, становится дамой. Новая шляпка — новый образ мыслей, новая загадка. История продолжается.

Установить точную дату появления прародителя шляпы не представляется возможным. Стоит предположить, что головной убор — ровесник человека. Он защищал своего обладателя от нежелательных погодных явлений. Существует легенда, что бог Гермес преподнес петатос (колпак) древним грекам для путешествий. Он состоял из тульи (часть, покрывающая голову) и широких полей. Считается, что от него и произошли все остальные фасоны шляп.

Если первые головные уборы мастерились из травы, листьев или шкур, то с развитием общества усложнялись и материалы для шляп. Это ткань, мех, шерсть, бумага, даже глина. Один из королей обязал своих подданных носить глиняные широкополые шляпы. Они мешали людям приблизиться друг к другу и пошептаться. А вести громкие разговоры было опасно из-за вездесущих соглядатаев и доносчиков. В глиняной шляпе невозможно было подраться, чтобы ее не разбить. А за повреждение шляпы грозил огромный штраф и суровое наказание. Неизвестно, удалось ли правителю навести порядок в стране, но традиция носить широкополые шляпы осталась. Правда, сейчас они соломенные.

Долгое время головные уборы Востока и Запада различались. Но в Средние века привозимые трофеи крестовых походов оказали влияние на шляпную моду Европы. Оригинальные остроконечные колпаки из картона, обтянутые тканью (геннины), и тюрбаны (чалмы) привлекли внимание дам.

В XIV веке с легкой руки французской королевы Изабеллы Баварской и одобрения ее супруга Карла VI на целый век воцарились шляпообразные сооружения высотой около метра. Однако и здесь не обошлось без сословных ограничений. Придворным разрешались конструкции не выше 75 см. Кавалеры стали казаться слишком малорослыми рядом со своими модными спутницами. И мужским шляпам пришлось тоже становиться большими. К тому же обычаи средневековых городов заставляли защищать костюмы и лица от нечистот, льющихся из окон.

Самый, пожалуй, распространенный головной убор — берет — появился еще у этрусков до нашей эры. В то время его носили все сословия. К XVI веку берет стал частью наряда актера, музыканта, художника. В наши дни считается, что берет подходит любому типу женского лица.

Примерно в то же время появляется мода на чепцы. Тогда их использовали для защиты волос во время купания и сна. С 1820-х годов чепец будет обязательным аксессуаром для замужней дамы. А третье возвращение случится в ХХ веке. Шляпки этой формы, сделанные из соломы, не утратят своей привлекательности на протяжении всего столетия.

В XVII–XVIII веках шляпы носят максимально украшенные. Это настоящие клумбы цветов и драгоценностей. Тогда же появляется профессия «модистка». Среди мужских головных уборов особо распространенной становится треуголка. Изготовлялась она из фетра, была легкой, теплой и благодаря форме не закрывала обзор. Во время правления Людовика XIV стала элементом военной формы.

Еще одно изобретение, полюбившееся всем мужчинам конца XVIII — начала XIX столетия, — цилиндр. Его изобрел англичанан Джон Геттерингтон в 1797 году. Цвет цилиндра определял его назначение. Серый — для выхода в свет, черный — для повседневной носки. С 1820 года стал популярен боливар — цилиндр с широкими полями. Особым спросом у театралов пользовался шапокляк из-за своей возможности складываться в гармошку. Тогда его можно было легко сдать в гардероб.

Для мужчин этот период был отмечен еще одной знаковой моделью. Братья Болер в 1849 году разработали модель округлой формы — котелок. Основным требованием заказчика к модели была невозможность сорвать шляпу с головы порывом ветра. Заказчик проверил крепость шляпы, прыгнув прямо на нее, и остался доволен. Эта модель была популярна среди всех профессий и сословий.

Настоящий бум на шляпы начался в XIX веке. Из Англии быстро распространилась мода на капор. Его делали из прессованного картона, которому придавали полукруглую форму, обтягивали тканью и всячески украшали. Постепенно большие поля становились все меньше и в конце концов капор уменьшился до размеров небольшого украшения. Головной убор удерживался на голове с помощью завязанных под подбородком лент. Все многообразие дамских шляпок того периода были объединены именно этой особенностью. Мантоньерки — так назывались эти завязки.

Во второй половине XIX века шляпная мода совсем обезумела. К примеру, дамские шляпы могли украшаться живыми лягушками и птицами. А новые модели уже не являлись сугубо мужскими или женскими.

Женская шляпа федора с широкими полями перекочевала в мужской гардероб. Она, как и трилби, у которой поля были чуть уже, изготавливалась из фетра и была очень удобна для передвижения на автомобиле. Популяризации этих фасонов способствовала киноиндустрия. Брутальные образы гангстеров из голливудских блокбастеров обязательно подчеркивались такой шляпой. Именно благодаря этой шляпе Фрэнк Синатра стал узнаваем и популярен.

А разновидность под названием «Борсалино» (собственно бренд, а не модель) навсегда ассоциирована с сицилийской мафией и Аль Капоне. Шляпа для веселья, канотье, с французского переводится как «гребец», также весьма полюбилась всем европейским населением. Канотье имеет приплюснутую форму и поля. Классическое канотье изготавливается из соломы.

К концу XIX века и дамы рьяно стали осваивать чисто мужские до того момента модели. Цилиндры, котелки, ковбойские шляпы, канотье — все это обтягивалось шелком и украшалось лентами и кружевом. Часто за один сезон сменялось несколько моделей-фаворитов. Поводом для создания новой шляпки могли послужить как политические события, так и небольшие происшествия, театральные постановки или модные романы. Шляпка стала обязательной частью облика любой женщины. Можно было выйти из дома без сумочки, но без шляпки, что вы, что вы… Никогда.

Начало ХХ века ознаменовалось новым течением в искусстве — модерном. Цветы, повсюду цветы. Снова в моде широкополые шляпы, на которых могут разместится целые поля и клумбы. Даже первый производитель автомобилей во Франции де Дион вынужден был считаться со шляпной модой. Он высчитал высоту кузова, чтобы в ней могла поместится шляпа куртизанки Отеро. Именно в это время начала свою карьеру Габриэль Шанель. В 1909 году она открыла ателье по изготовлению шляпок.

Но мода — дама капризная, и уже к 1910 году поля шляпок уменьшаются и загибаются вверх, цветы почти исчезли, только вуаль еще не сдается. По-прежнему актуальны тюрбаны из дорогих тканей. Но это «мода для избранных». Необходимой деталью крепежа стала шляпная булавка — заостренный стержень с головкой из золота или драгоценных камней. В транспорте или толчее они становились источником травм. В 1912 году в Петербурге и Москве городское управление запретило дамам в шляпах с длинными булавками ездить в городском транспорте.

С началом Первой мировой войны все очень упростилось. А эмансипация завершила начатое. Впервые женщина приносит в жертву свободе свои локоны. Шляпки становятся облегающими, порой совсем без полей. В моду входит шляпка клош, по форме колокольчик. До середины 30-х годов любая уважающая себя дамочка имела несколько подобных шляпок. Они украшались небольшими вуалетками, бисером, перышками, маленькими искусственными цветами.

Годы идут: у шляп снова появляются поля, укладываясь в причудливые изгибы. Снова возвращается шляпка-канотье из соломки. Очень популярны становятся ажурные шляпки из конского волоса. Постепенно шляпы становятся все меньше и уже. Появляются таблетки — настолько миниатюрные, что их приходится крепить с помощью дюжины заколок или резинки. Шляпки теперь подбираются к каждому костюму и поводу, а их множество. Считалось верхом неприличия появиться где-то без шляпки.

В годы Второй мировой войны снова наступает затишье на шляпном фронте. Носибельны лишь два варианта. Сдвинутая на лоб маленькая шляпка, повязанная сверху платком или шарфом. И глубокая шляпа с широкими нависающими полями из длинноворсового мягкого фетра. В основном женщины носили платки. А в Англии в 1942 году мужские шляпы разрешалось продавать только лысым клиентам — дефицит.

В послевоенные годы появляется стиль нью-лук. В моде широкополые шляпы. В 50-е наступает Ренессанс шляпной эпохи. Это, пожалуй, самый женственный период прошлого столетия. Популярны миниатюрные сумочки и шляпки.

60-е запомнились нам как усовершенствование стиля 30-х. На память приходят шляпки-таблетки Жаклин Кеннеди и очаровательные шляпки Одри Херберн. Мужчины тоже не оставались равнодушны к шляпам. Достаточно упомянуть тогдашнего руководителя нашей страны. Н. С. Хрушев носил только отечественные товары, исключение делал лишь для шляп.

Мода 70-х — широкополая шляпа, беретик и платок. В 80-е о шляпах позабыли — в моде были начесы. А 90-е называют временем бейсболок.

В конце ХХ столетия показалось, что время шляпок ушло навсегда. Но это опровергают все модные дома. Их коллекции всегда включают и шляпы всевозможных фасонов. Есть и знаменитые дизайнеры, занимающиеся шляпами. Например, Филипп Трейси. А еще создаются эксклюзивные шляпы. Французский дизайнер Луи Мариет изготовил шляпу из платины, инкрустировав ее бриллиантами. Стоимость шедевра 2,7 млн долларов. Но он не для продажи. Главной выставкой оригинальных фасонов шляп остаются королевские скачки в Британии. В каждый из пяти дней положено надевать новую шляпку. Королевские особы по сей день не выходят на люди без шляпки.

Пусть мы не имеем титула королевы. Но каждая из нас, надевая шляпку, становится дамой. Новая шляпка — новый образ мыслей, новая загадка. История продолжается.

Солома

Соломенные шляпы плели еще пастухи в Древней Греции, чтобы обезопасить себя от лучей палящего солнца. Если у вас не было этого аксессуара, значит, вы многое потеряли. Как минимум, возможность обходиться без зонтика на пляже. За большими полями трилби, сомбреро или шляпы-панамы легко скрыться от солнца, а благодаря натуральному материалу, вы будете чувствовать себя легко и комфортно в 30-градусную жару. Соломенные шляпы сделаны из соломенных косичек, сшитых между собой. Самыми лучшими видами соломы считаются флорентийская и токилья, которая растет только в Эквадоре. Многовековая технология плетения позволила создавать красивые и практичные головные уборы, без ущерба природе и на радость модницам.

Лен

Головные уборы из льна изготавливали еще 8500 лет назад в Израиле. Это один из самых экологичных материалов: его производство безотходное и не наносит большого ущерба природе. К тому же лен, не обработанный химикатами, — биоразлагаем. В чемодане кепки из льна не займут много места, поэтому не забудьте прихватить одну из них на летней распродаже. Антибактериальный материал хорошо впитывает влагу, отводит тепло и прекрасно вентилируется. Но что самое главное, лен очень износостойкий и аксессуары из него переживут не один отпуск.

Бамбук

Головные уборы из бамбука давно завоевали сердца модников и страницы глянцевых журналов. Этот материал высоко экологичный, гипоаллергенный, прочный, но при этом мягкий, эластичный, и его воздухопроницаемость выше, чем у хлопка! В жаркую погоду панама или кепка из бамбука защитит вас от ультрафиолетовых лучей и освежит образ. Есть только один незначительный минус — бамбуковые волокна выцветают под прямыми солнечными лучами, поэтому советуем не засыпать в панамах и кепках из бамбука на пляже.

Хлопок

Уверены, что головные уборы из хлопка в вашем гардеробе уже есть. Легкий, мягкий, дышащий, прочный, легко стираемый, устойчивый к высоким температурам, гипоаллергенный — только малая часть свойств этого материала. Хлопковые бейсболки, панамы, кепки и береты защитят от солнечного удара, и с ними даже в пустыне Сахаре вы можете не бояться за свою укладку. Советуем прихватить с собой на море всю цветовую палитру головных уборов их хлопка — для любого случая, образа и настроения!