культура

Мама вяжет детям бесподобные костюмы на Хэллоуин: фото

19.10.2019 MyChats 0

Принято считать, что вязание — это такая забава для бабушек. Но на это мнение все время покушаются: то мужчины берутся за спицы и вяжут удивительные вещи, то молодые женщины, которые умудряются построить бизнес на ловком владении крючком и нитками. Как Стефани Покорни, которая каждый год вяжет своим детям костюмы на Хэллоуин.

«Сюжеты я беру обычно из фильмов — хитов 80-х или популярных сейчас кино или даже компьютерной игры», — рассказывает рукодельница.

Дети частенько сами берутся выбирать себе костюм. А маме потом предстоит нелегкая задача воплотить фантазии ребятни в жизнь. И Стефани это отлично удается — она работает обычно даже без схем, все делает на глазок. Зато потом на ее сайте Crochetverse появляются шаблоны, по которым любой желающий может попытаться повторить такой костюм.

Талант ей достался по наследству от мамы и бабушки, насмотревшись на которых Стефани и начала учиться вязать. К 16 годам она уже всерьез увлеклась этим хобби.

«Костюмчики получаются не только симпатичными, но еще и тепленькими. К концу октября у нас частенько уже снег выпадает, так что дети ценят наряды за уют. Я сама до сих пор помню это счастье — надевать связанный мамой костюм на Хэллоуин. Поэтому детям никогда не отказываю», — говорит Стефани.

На то, чтобы связать костюм Чужого или Хищника, уходит от 25 до 40 часов чистого времени.

«Над каждым я работаю примерно две недели. Трудоемко, но создание этих костюмов — моя страсть», — смеется мастерица.

Let’s block ads! (Why?)

культура

Магия чистого белого цвета и звездные модели на шоу Alexander Arutyunov

19.10.2019 MyChats 0

Продолжается Mercedes-Benz Fashion Week Russia, который проводится дважды в год в Московском Манеже. Однако есть дизайнеры, которые каждый раз переносят места действия своих шоу за пределы Манежа, выбирая инновационные и, подчас, необычные площадки. Так, открыл Неделю моды показ коллекции Alena Akhmadullina, прошедший в стенах ГМИИ им. А. С. Пушкина.

17 октября в электродепо «Красная Пресня» состоялась презентация коллекции Александра Арутюнова, посвященной Московскому метрополитену.

«Переехав в Москву подростком, я оказался один на один с большим городом, который внушал мне трепет и страх. Московское метро стало для меня двуликим порталом в одну из граней этого города. Именно там, среди тысяч людей, ты можешь оставаться самым одиноким человеком на земле, именно в московском метро за цену жвачки ты можешь оказаться в самом огромном музее мира, и именно там ты чувствуешь себя безусловной частью этого города. Сколько минут я могу стоять незамеченным, разглядывая красную звезду на потолке? Какая судьба была у человека, придумавшего эту мозаику? Кто из людей в вагоне рядом со мной сегодня действительно счастлив? Почему меня пожирает страх при виде полицейских собак на пути к турникетам? Вопросов не меньше, чем людей, ежедневно спускающихся в московскую подземку», — прокомментировал дизайнер основной посыл образов нового шоу.

Моя новая коллекция — мой личный способ ответить на некоторые из них, а также моя личная возможность выразить Московскому Метрополитену мою очень личную любовь и восхищение

В основе образов — чистейший белый цвет, игра с тенью и оттенками. Лишь в конце шоу яркие вспышки красного, золотистого, голубого и серебряного вытеснили экспансию белоснежного царства. В весенне-летней коллекции Alexander Arutyunov вы найдете буквально все: от просторных худи и oversize свитеров до маскулинных костюмов, выполненных в строгом соответствии с классическим тейлорингом, и сложных вечерних платьев с ручной росписью.

Let’s block ads! (Why?)

культура

Как выглядели первые логотипы всемирно известных брендов

19.10.2019 MyChats 0

Всемирно известные компании тратят миллионы долларов на развитие и поддержание имиджа своего бренда. Одно-единственное изображение, их логотип, должно отражать стиль и ценности компании, а это задача не из легких. Поэтому дизайн лого иногда модернизируется, и очень интересно посмотреть, какими были самые первые версии логотипов всемирно известных брендов.

Первый логотип Apple был разработан Стивом Джобсом и Рональдом Уэйном в 1976 году, на нем Исаак Ньютон сидит под яблоней. На лого написано: «Apple Computer Co.».

В 90-х концепция была изменена. Обновление логотипа было поручено дизайнеру Робу Янову. Стив Джобс поручил ему сосредоточиться на самом яблоке. Надкус на нем был сделан для того, чтобы яблоко не путали с другим фруктом. Со временем и этот логотип претерпел изменения: он успел побывать радужным, затем черным и хромированным. Сегодня нам привычна серебристая версия яблока.

В 1934 году, спустя два года после создания, обрела свое постоянное название компания LEGO (аббревиатура двух датских слов «leg godt», что означает «хорошо играть»).

Привычный нам логотип появился только в 1973 году, тогда же, когда LEGO начал завоевывать рынок США. Именно это яркое и красочное изображение стало олицетворением счастливого детства для современных поколений детей и взрослых.

Мало кто знает, что изначально компания Nokia была крупной бумажной фабрикой. Годом ее рождения считается 1865-й. Так как она получила свое название в честь реки Nokianvirta, протекающей поблизости фабрики, ничего удивительного, что на первом логотипе компании была изображена рыбья голова.

В конце 70-начале 80-х Nokia скупила несколько мелких компаний и начала активно заниматься электроникой, тогда же и был полностью изменен логотип компании. Сегодня синие буквы на белом фоне со слоганом «Connecting people» («Соединяя людей») известны всему миру, как, кстати, и стандартный рингтон мобильных телефонов Nokia.

Сегодня сложно найти человека, которому не был бы знаком этот логотип: округлые белые буквы на красном фоне, воистину священные для большинства американцев — Coca-Cola.

Первый логотип бренда был создан в год появления напитка — в 1886 году. Он сильно отличался от того изображения, которое сейчас знает весь мир, и был довольно скучным. Но уже в 1890 году буквы на логотипе обрели свою винтажность, а в 1905-м стали той самой формы, что и сейчас. А вот красный и белый цвета стали фирменными для Coca-Cola в 1950 году.

Изначально вместо всем известного зайки с галстуком-бабочкой бренд Playboy представлял эдакий альфа-самец на традиционный британский манер — в смокинге, с бокалом и сигарой. Покойный Хью Хефнер выбрал именно это животное для логотипа, потому что оно похоже своим игривым поведением на привлекательную девушку — то заманивает, то ускользает, а потом снова возвращается.

В 1953 году иллюстратор Арт Пол модернизировал логотип Playboy, нарисовав тот самый — современный — всего за полчаса.

«Если бы я знал, насколько станет знаменит этот товарный знак, я бы уделил ему больше времени, но, вероятно, это не получилось бы так хорошо, как вышло», — признавался он.

Burger King

В 1958 году на вывесках ресторанов знаменитой сети красовался король, сидящий на бургере с напитком в руках. Этот же образ мелькал и по телевидению с целью привлечь внимание детей. Слоган рекламной кампании звучал: «Burger King, Where Kids Are King!» («Burger King, где король — это дети!»).

Логотип, изображающий половинки булочки с текстовой «начинкой», был разработан в 1967 году и использовался вплоть до 1994 года, а затем был немного изменен на привычное нам изображение.

Почти 6 лет любители Instagram нажимали на иконку в виде ретрокамеры Polaroid, но в 2016 году он был изменен по причине активного развития приложения.

Ретрофильтры перестали играть для пользователей большую роль на фоне других появившихся инструментов для создания коллажей, зацикленных видео и таймлапсов. Логотип стал ярче и оригинальнее, но по-прежнему узнаваем, ведь в нем до сих пор можно увидеть детали полароида.

Компании Nestle в 1868 году свое имя дал ее основатель — фармацевт Генри Нестле. Он же изначально решил в качестве логотипа использовать свой семейный герб.

Однако через 7 лет после этого фирменный знак Nestle полностью изменился. На нем появилось гнездо, в котором мама птица кормит трех птенчиков. Это был символ семьи, семейных ценностей, а также материнской заботы о детях. Интересно то, что на швейцарском диалекте немецкого языка «нестле» означает «маленькое гнездо».

Изначально Twitter даже назывался не «Твиттер», а «twittr». Первый вариант лого популярной соцсети не имеет ничего общего с сегодняшним. Вместо небесно-голубой птички, которую мы знаем и любим, пользователи видели склизкую зеленую надпись twttr, будто бы высморканную на экран компьютера. По мнению сооснователя соцсети Ноя Гласса, такой логотип «вдохновлял молодежь».

К счастью, в 2012 году художником Мартином Грассером был придуман очаровательный птичий логотип, который с тех пор неизменен.

Буква «М», составленная из двух арок, стала символом всемирно известной сети быстрого питания только в 1962 году. До этого в качестве эмблемы использовался персонаж — маленький повар по имени Speedee с лицом, похожим на гамбургер.

Автором сегодняшнего логотипа «Макдоналдс» стал Джим Шиндлер, изобразивший крышу ресторана, сквозь которую проходили золотые арки. Согласно задумке они олицетворяют собой ворота в успешный бизнес. Красный и желтый цвета, выбранные в качестве фирменной палитры McDonalds, также не случайны: по мнению психологов, они вызывают аппетит, что весьма актуально для ресторанного бизнеса.

Let’s block ads! (Why?)

культура

Как выглядели первые логотипы всемирно известных брендов

19.10.2019 MyChats 0

Всемирно известные компании тратят миллионы долларов на развитие и поддержание имиджа своего бренда. Одно-единственное изображение, их логотип, должно отражать стиль и ценности компании, а это задача не из легких. Поэтому дизайн лого иногда модернизируется, и очень интересно посмотреть, какими были самые первые версии логотипов всемирно известных брендов.

Первый логотип Apple был разработан Стивом Джобсом и Рональдом Уэйном в 1976 году, на нем Исаак Ньютон сидит под яблоней. На лого написано: «Apple Computer Co.».

В 90-х концепция была изменена. Обновление логотипа было поручено дизайнеру Робу Янову. Стив Джобс поручил ему сосредоточиться на самом яблоке. Надкус на нем был сделан для того, чтобы яблоко не путали с другим фруктом. Со временем и этот логотип претерпел изменения: он успел побывать радужным, затем черным и хромированным. Сегодня нам привычна серебристая версия яблока.

В 1934 году, спустя два года после создания, обрела свое постоянное название компания LEGO (аббревиатура двух датских слов «leg godt», что означает «хорошо играть»).

Привычный нам логотип появился только в 1973 году, тогда же, когда LEGO начал завоевывать рынок США. Именно это яркое и красочное изображение стало олицетворением счастливого детства для современных поколений детей и взрослых.

Мало кто знает, что изначально компания Nokia была крупной бумажной фабрикой. Годом ее рождения считается 1865-й. Так как она получила свое название в честь реки Nokianvirta, протекающей поблизости фабрики, ничего удивительного, что на первом логотипе компании была изображена рыбья голова.

В конце 70-начале 80-х Nokia скупила несколько мелких компаний и начала активно заниматься электроникой, тогда же и был полностью изменен логотип компании. Сегодня синие буквы на белом фоне со слоганом «Connecting people» («Соединяя людей») известны всему миру, как, кстати, и стандартный рингтон мобильных телефонов Nokia.

Сегодня сложно найти человека, которому не был бы знаком этот логотип: округлые белые буквы на красном фоне, воистину священные для большинства американцев — Coca-Cola.

Первый логотип бренда был создан в год появления напитка — в 1886 году. Он сильно отличался от того изображения, которое сейчас знает весь мир, и был довольно скучным. Но уже в 1890 году буквы на логотипе обрели свою винтажность, а в 1905-м стали той самой формы, что и сейчас. А вот красный и белый цвета стали фирменными для Coca-Cola в 1950 году.

Изначально вместо всем известного зайки с галстуком-бабочкой бренд Playboy представлял эдакий альфа-самец на традиционный британский манер — в смокинге, с бокалом и сигарой. Покойный Хью Хефнер выбрал именно это животное для логотипа, потому что оно похоже своим игривым поведением на привлекательную девушку — то заманивает, то ускользает, а потом снова возвращается.

В 1953 году иллюстратор Арт Пол модернизировал логотип Playboy, нарисовав тот самый — современный — всего за полчаса.

«Если бы я знал, насколько станет знаменит этот товарный знак, я бы уделил ему больше времени, но, вероятно, это не получилось бы так хорошо, как вышло», — признавался он.

Burger King

В 1958 году на вывесках ресторанов знаменитой сети красовался король, сидящий на бургере с напитком в руках. Этот же образ мелькал и по телевидению с целью привлечь внимание детей. Слоган рекламной кампании звучал: «Burger King, Where Kids Are King!» («Burger King, где король — это дети!»).

Логотип, изображающий половинки булочки с текстовой «начинкой», был разработан в 1967 году и использовался вплоть до 1994 года, а затем был немного изменен на привычное нам изображение.

Почти 6 лет любители Instagram нажимали на иконку в виде ретрокамеры Polaroid, но в 2016 году он был изменен по причине активного развития приложения.

Ретрофильтры перестали играть для пользователей большую роль на фоне других появившихся инструментов для создания коллажей, зацикленных видео и таймлапсов. Логотип стал ярче и оригинальнее, но по-прежнему узнаваем, ведь в нем до сих пор можно увидеть детали полароида.

Компании Nestle в 1868 году свое имя дал ее основатель — фармацевт Генри Нестле. Он же изначально решил в качестве логотипа использовать свой семейный герб.

Однако через 7 лет после этого фирменный знак Nestle полностью изменился. На нем появилось гнездо, в котором мама птица кормит трех птенчиков. Это был символ семьи, семейных ценностей, а также материнской заботы о детях. Интересно то, что на швейцарском диалекте немецкого языка «нестле» означает «маленькое гнездо».

Изначально Twitter даже назывался не «Твиттер», а «twittr». Первый вариант лого популярной соцсети не имеет ничего общего с сегодняшним. Вместо небесно-голубой птички, которую мы знаем и любим, пользователи видели склизкую зеленую надпись twttr, будто бы высморканную на экран компьютера. По мнению сооснователя соцсети Ноя Гласса, такой логотип «вдохновлял молодежь».

К счастью, в 2012 году художником Мартином Грассером был придуман очаровательный птичий логотип, который с тех пор неизменен.

Буква «М», составленная из двух арок, стала символом всемирно известной сети быстрого питания только в 1962 году. До этого в качестве эмблемы использовался персонаж — маленький повар по имени Speedee с лицом, похожим на гамбургер.

Автором сегодняшнего логотипа «Макдоналдс» стал Джим Шиндлер, изобразивший крышу ресторана, сквозь которую проходили золотые арки. Согласно задумке они олицетворяют собой ворота в успешный бизнес. Красный и желтый цвета, выбранные в качестве фирменной палитры McDonalds, также не случайны: по мнению психологов, они вызывают аппетит, что весьма актуально для ресторанного бизнеса.

Let’s block ads! (Why?)

культура

Без экспериментов: осенние тренды, которые не идут полным

19.10.2019 MyChats 0

Укороченные брюки

A.P.C.

Всегда актуальная вещица в гардеробе. Но напомним, что дамам плюс сайз не рекомендуются к покупке. Они «режут» рост, придавая фигуре еще большую тяжеловесность и диспропорции. Поэтому как бы ни хотелось надеть брючки с кожаной курткой, оставьте эту затею. Кюлоты придуманы для высоких худышек.

Сапоги-казаки

Photo by Estrop/Getty Images/ Getty Images Entertainment
Paco Rabanne

Представляя осенне-зимнюю коллекции 2019, дизайнеры предложили обратить внимание на ковбойские сапоги. К слову, неравнодушные к моде девушки начали приобретать их еще в прошлом году, а сейчас тенденция уже вышла в народ, в продаже имеются сапоги со скошенным каблуком и острым носом на любой вкус и бюджет. Но есть нюанс — на стройных ножках высокое прямое голенище казаков смотрится эффектно, а в полные икры впивается, делая ноги еще массивнее. Как вариант можно выбрать полусапожки схожей модели.

Цветные и ажурные колготки

Photo by Victor VIRGILE/Gamma-Rapho via Getty Images/Gamma-Rapho
Dolce & Gabbana

Яркие цветные колготки любят многие дизайнеры, а модный дом Dolce & Gabbana пошел еще дальше, предложив к вниманию дам колготки того же рисунка, что и весь наряд: в цветочек, с леопардовым принтом и разноцветными орнаментами. Нужно ли уточнять, что необычная расцветка будет привлекать внимание к полным ногам. Любые украшательства придают дополнительный объем икрам — шов, узоры, сетка. Если ноги далеки от идеала, стилисты советуют выбирать плотные однотонные колготки черного или темно-синего цвета либо прозрачные нейтральных оттенков.

Оверсайз

Photo by Victor VIRGILE/Gamma-Rapho via Getty Images/Gamma-Rapho
Jil Sander

Не успели корпулентные дамы обрадоваться моде на свободные вещи, как стилисты поспешили предупредить: это одежда не для вас. Пиджаки как будто с широкого мужского плеча добавляют женственности хрупкой женской фигуре, но никак не скрывают лишние складки на пышном теле. Под это правило попадают пиджаки с грубыми подплечниками на манер моды конца 80-х годов. Поэтому забудьте про этот необычный тренд, который, кстати, не всем по вкусу, а подбирайте модели нужного размера и силуэта.

Кожаные вещи

 Photo by Victor VIRGILE/Gamma-Rapho via Getty Images/Gamma-Rapho

Сырой осенью кожаная одежда практична и всегда актуальна. Куртки-косухи никогда не выйдут из моды, и к ним нет противопоказаний. Чего не скажешь о других деталях гардероба. Возьмем сарафаны, платья и юбки из кожи и синтетической ткани, имитирующей кожу. Чтобы они сидели по фигуре, подчеркивая сексуальность, должен быть стройный силуэт, обтекаемость материала и худоба. На фигуре плюс сайз, к сожалению, такого эффекта добиться вряд ли получится.

Блеск и металлик

Photo by Victor VIRGILE/Gamma-Rapho via Getty Images/Gamma-Rapho

Обладательницам крупного телосложения нужно подальше держаться от футуристического стиля в одежде: меньше блеска, пайеток, люрекса, тканей с металлическими нитями, кристаллов. Мерцающие ткани визуально добавляют объем и делают девушку похожей на новогоднюю елку. Поэтому не нужно экспериментировать с виниловым плащом или комбинезоном из металлизированной ткани, испортите все впечатление о своем вкусе. А вот блестящие аксессуары — сумки из лаковой кожи, броши из атласной ткани, металлические ремни — использовать можно.

Объемные куртки

Photo by Victor VIRGILE/Gamma-Rapho via Getty Images/Gamma-Rapho
Marine Serre

Must have всех времен и возрастов. Пуховики, куртки с большими меховыми воротниками согреют в холодную погоду и не дадут промокнуть под дождем. Демократичный образ для мегаполиса, в серые пасмурные дни трудно остаться незамеченным, но девушкам с пышными формами, увы, не подойдет. Эта деталь верхней одежды сделает неправильным пропорции силуэта, увеличив верх до необъятных границ. Чтобы не быть похожей на ростовую куклу в парке, смотрите в сторону прилегающих курток с прямым кроем без лишних деталей и объема.

Ткани в клетку

Photo by Victor VIRGILE/Gamma-Rapho via Getty Images/Gamma-Rapho

Еще один бессменный тренд. Но клетку нужно уметь выбирать, чтобы выглядеть модно и эффектно, а не наоборот. Полным девушкам лучше отказаться от одежды в прямую крупную клетку — она еще больше увеличит аппетитные формы. Стройнит фасон из ткани, сшитой под углом, по косой, но с отрезной линией талии. Такой силуэт визуально добавит стройности и скроет живот. И еще одно правило при выборе одежды: вещь нужно подбирать так, чтобы подчеркнуть достоинства фигуры, но не подчеркивать проблемные места.

Let’s block ads! (Why?)

культура

Имидж имеет значение: как объяснить это подростку

19.10.2019 MyChats 0

Книгу «Подросток в доме: когда не знаешь, что сказать, и как себя вести» написала Ребекка Дерлейн, доктор педагогики, учитель старших классов с 17-летним стажем. Она насмотрелась на подростков со всеми их проблемами и выходками со всех сторон, а теперь дает советы, как сладить с этим чудом света в семье. Отрывок из этой книги о том, как важно донести до подростка необходимость прилично и уместно выглядеть, мы и публикуем с разрешения издательства.

«Средства массовой информации оказывают огромное влияние на поведение подростков и восприятие ими реальности. Эта реальность включает одежду, язык и то, как подростки позиционируют себя перед окружающими. Уже несколько лет мы наблюдаем, как штаны на мальчиках спускаются все ниже и становятся все более мешковатыми, а юбки и шорты на девочках — все короче и обтягивают их тела все соблазнительнее, потому что именно так одеваются юноши и девушки в кино и на экране телевизора. Дети берут на заметку то, что их чаще всего окружает, а это, к несчастью, телевизор, кино и музыка. Идеал, как правило, создается из какой-нибудь телезнаменитости. А многие идеи о том, как должны выглядеть лица и тела, как следует одеваться и какие украшения носить, юноши и девушки берут у тех, кто мелькает на экранах их гаджетов.

Но если стандарты моды устанавливают актеры, певцы и шоумены, то еще большее влияние на детей оказывают сверстники. Большинство подростков хотят выглядеть так же, как их друзья. И не думайте, что мальчики в этом отношении отличаются от девочек, это заблуждение. Мальчики в подростковом возрасте точно так же озабочены своей внешностью. Они стремятся к облику «Я набросил на себя то, что попало под руку», но на самом деле их очень беспокоит вид волос, одежды и обуви — и своих, и чужих. Точно так же девочки оценивают девочек. Волосы, макияж, одежда, обувь, аксессуары — все играет роль в определении личности и выборе друзей.

Откровенно говоря, большинство подростков одеваются не для противоположного, а для своего пола. Их задача — вписаться в коллектив сверстников и создать себе определенный имидж.

Как и взрослые, дети выбирают себе социальную группу и друзей на основании внешности, по крайней мере поначалу. Мы все составляем мнение о людях в первую же минуту знакомства, причем часто сами этого не замечаем. Исследователи из Университета Нью-Йорка выяснили: при первой встрече с человеком мы подсознательно формируем семь суждений о нем в первые одиннадцать секунд. Первое впечатление очень много значит, и мы должны объяснить это своим детям. <…>

Возможны самые разные варианты компромисса, который оставит подростку выбор, но его одежда при этом не будет выглядеть совсем уж вызывающей. Позвольте вашим детям одеваться в соответствии с собственным стилем, но настаивайте, чтобы они не проявляли дурновкусия.

Главный урок, который должен усвоить подросток: стиль потому и называется индивидуальным, что отражает личность человека. Поэтому нужно как следует подумать о том, какое впечатление ты хочешь произвести на окружающих. Подростки будут постоянно сражаться с вами по поводу одежды, и вам придется постараться, чтобы сохранить свою последовательную позицию. Но в результате ваши усилия будут оправданны.

Возможно, вы гадаете, судят ли преподаватели об учениках по их внешнему виду. Да, ведь мы люди и ведем себя обычно так же, как вы. Отмечу позитивный момент: те из нас, кто работает в школе уже давно, понимают, что внешность может быть обманчивой. Один мой ученик всегда ходил в черном, носил тяжелые цепи, красил губы черной помадой. Он весь был в пирсинге, из-за чего частенько попадал в кабинет директора. Но это был один из самых любимых моих учеников — этот мальчик обладал золотым сердцем и вообще был очень добрым. К несчастью, взять его во время каникул на работу согласился всего один магазинчик в большом торговом центре, а обычно большинство людей с первого взгляда испытывали к этому подростку неприязнь. Он отталкивал людей и пугал их. Это было хотя и несправедливо, но нормально, потому что такую реальность подросток создал для себя сам. <…>

Что требует особого внимания

— Объясните детям, что есть разница: с одной стороны — одержимость внешним видом, с другой — внимание к своей внешности как к фактору, который влияет на формирование отношения к вам окружающих. Да, одежда должна отражать стиль ваших детей. Но на них лежит и ответственность за то, чтобы правильно одеваться в различных ситуациях.

— Дети обожают быть независимыми и иметь возможность выбора. Задайте основные требования к внешнему виду и позвольте им сколько угодно экспериментировать в пределах этих границ. Возможно, их выбор придется вам не по вкусу, но это не страшно. Позвольте им распоряжаться собой и одеваться в соответствии со своим чувством моды. Это важный шаг в формировании их идентичности.

— Объясните детям, что правильная одежда — признак уважения к окружающим. Не все в мире крутится вокруг них, и дресс-код — прекрасный пример, который подтверждает этот факт.

Из уважения к бабушке следует вынуть из ноздри пусету. Из уважения к церкви придется одеться строго. Из уважения к тем, кто проводит собеседование, следует надеть деловой костюм. И так далее. Понять, что ждут от вас люди, и подстроиться под эти ожидания — очень важное умение. Для будущего успеха просто необходимо овладеть такой способностью.

— Всегда подчеркивайте такие достоинства человека, как интеллект, доброта, отзывчивость, сильная воля, способность к лидерству, и ставьте их выше внешности. Если дети будут обращать меньше внимания на одежду и больше — на личностные достижения, это немного облегчит вам жизнь.

— Делайте покупки, исходя из своего бюджета, а не из тяги детей к фирменным лейблам, дизайнерским шмоткам и аксессуарам. Не поддавайтесь их уговорам и не верьте, что все дети вокруг одеваются как же дорого и экстремально. Это не так. И я могу гарантировать, что ваши дети смогут одеться не хуже других, вписаться в общество сверстников и при этом не разорить вас».

Let’s block ads! (Why?)

культура

Звери, которые смешат и пугают одновременно: 15 фото

19.10.2019 MyChats 0

В социальной сети Reddit есть целое сообщество под названием «Мощная аура». Оно посвящено животным, которые всем своим видом показывают, что они больше чем просто животные и от них лучше бы держаться подальше. Впрочем, вот к такому кенгуру вряд ли захочется подойти поближе. Он, конечно, ми-ми-ми, но посмотрите на эти мышцы! И на ведро в этих мускулистых руках.

Еноты. Как могут пугать еноты? Это же воплощенная милота! Эти ручки, смешные моськи. Все так, пока они не начинают смотреть на тебя светящимися глазами из темноты.

А эти сурикаты, кажется, совершают какой-то ритуал из черной магии. На самом деле они просто греются под инфракрасной лампой. Но красное освещение только добавляет им сходства с чернокнижниками.

Один из их собратьев пошел еще дальше. Он нашел себе идеальное место под солнцем и теперь как бы интересуется у фотографа, не пошел бы он дальше по своим делам. Взгляд у него недобрый, не кажется?

На «Фейсбуке» тоже есть такое сообщество — Animals With Powerful Auras. Там тоже полно фотографий зверей, которые вроде бы и смешные, а с другой стороны — страшные. Как вот эта черепаха, она явно сильна и духом, и телом. Не побоялась стену проломить на пути к своей только ей известной цели.

Или вот песик — милый, даже ми-ми-мишный. Но только при обычном свете. При зеленой подсветке снизу он превращается в демонического зверя, который явился прямо из преисподней и требует твою душу. И ведь отдашь!

А может, у песиков это в генах? Ведь эти четыре очаровательных пса тоже, кажется, замышляют что-то недоброе. Причем с самыми что ни на есть умильными лицами.

Если бы человек делал что-то подобное, кто-нибудь обязательно бы вызвал экзорциста. А тут ничего, висит себе кот вниз головой — и нормально! Разве что по пушистым ушам рискует отхватить за порчу занавесок.

А этот котик — он как молот Тора. Под ним даже мостовая просела. Никто, ничто не может устоять перед кошачьим величием. Да и зачем, когда можно расплыться в безудержном «ми-ми-ми».

Перед этим зверюгой не устоял даже автомобиль. Гусь влетел в окно, расколотив стекло в мелкую крошку, и гордо встал на сиденье. Мол, вези давай, чего уставился.

Котик, который доказал: все котики любят коробки. Даже если это очень большой котик и обычно его называют царем зверей.

Тигр, кстати, тоже котик. Ну а почему бы ему не любить коробочки? Наверняка инстинкты у них такие же, как у наших домашних питомцев.

Кот, который излучает внутренний свет. Было какое-то кино про пришельцев, которые тоже так умели делать. Может, они забыли на Земле своего питомца?

Если вечером вдруг случайно увидишь, как с водосточного желоба на тебя смотрят несколько пар светящихся глаз, впору и инфаркт схватить. А ведь это всего лишь лягушки, которые забрались зачем-то повыше.

А что бы вы сказали, если бы к вам в окно вдруг заглянула корова? Нет, если вы живете в Индии, то может быть и такое. Но если в обычном городе средней полосы России?

И напоследок, конечно, котик. Кажется, этот рыжий красавец чувствует себя властелином тьмы, не меньше.

Let’s block ads! (Why?)

культура

Hublot выпускает лимитированные часы в поддержку носорогов

19.10.2019 MyChats 0

Знаете ли вы, что две трети всех видов носорогов сейчас на грани исчезновения? Рога этих животных высоко ценятся, поэтому браконьеры часто убивают их ради наживы. И если охотников не остановить, то к 2025 году носороги могут совсем исчезнуть. Поэтому многие благотворительные фонды сейчас активно борются с этой проблемой.

Неравнодушным к нынешнему положению вещей оказался и Hublot. Часовой бренд объявил о сотрудничестве с организацией SORAI (Save Rhino Africa India), созданной для сохранения видового разнообразия фауны для будущих поколений. А Кевин Петерсен, бывший игрок в крикет и основатель организации, стал новым амбассадором бренда.

Итогом такого сотрудничества стала необычная модель Big Bang Unico SORAI.

45-миллиметровый корпус выполнен из керамики песочного оттенка. В этой же гамме выдержаны детали циферблата и ремешок. По желанию последний можно заменить на каучуковый вариант в камуфляжной расцветке.

Но главным напоминанием о благой цели станет изображение носорога внутри секундного счетчика.

Часы выпущены всего в 100 экземплярах. Значительная часть средств, полученная с их продажи, будет направлена сразу в несколько организаций: в фонд Care for Wild, занимающийся опекой осиротевших детенышей носорогов, и в агентства национальных парков Южной Африки для покупки необходимого оборудования ночного слежения.

Let’s block ads! (Why?)

культура

Боня выложила селфи в странном интерьере

18.10.2019 MyChats 0

У многих жизнь Виктории Бони ассоциируется с историей про Золушку. Сходство действительно есть, ведь свою жизнь экс-участница реалити-шоу «Дом-2» смогла превратить в настоящую сказку. Посудите сами, девочка из маленького городка в Забайкальском крае успела закрутить роман с миллионером, родить ему дочь, пожить в Монако, а затем перебраться в Лондон.

Но у любой сказки есть конец, и, кажется, не всегда он хороший. Во всяком случае, такое впечатление складывается, глядя на недавнее селфи звезды. Виктория решила сфотографироваться на кухне, интерьер которой выглядит довольно странно, если не сказать безвкусно и как-то по-старушечьи. Складывается впечатление, что Боня заскочила навестить бабулю и на выходе остановилась сделать фото.

Вместо современного минималистичного стиля hi-tech на фоне мы видим грузный кухонный гарнитур из 90-х и неуместный ковер на полу. Олицетворяющая собой роскошь и безупречный вкус Боня выглядит на фоне подобного интерьера настолько негармонично, что на первый взгляд можно заподозрить снимок в фотошопе. Подобный коллаж легко мог сделать один из поклонников звезды, предположив, как бы телеведущая выглядела в обычной советской квартире. Но, увы, снимок в Instagram разместила сама Виктория, поэтому сомнений не остается. Кстати, свой пост девушка сопроводила вопросом, который в данном случае звучит как издевка.

Мне идёт такой стиль? #да #нет? Do you like my #style? — поинтересовалась Боня.

Опрос

Как вам интерьер кухни?

  • Отличный интерьер. У моей бабушки дома так же!
  • Вы ничего не понимаете! Сейчас это последний писк в дизайне!
  • Старомодно, но лучше, чем селфи в лифте или уборной
  • А это точно не фотошоп?

Let’s block ads! (Why?)

культура

Больше чем музыка: книги о группах, которые изменили мир

18.10.2019 MyChats 0

Биографии музыкантов часто читаются лучше остросюжетных романов: взлеты и падения, обожание толпы и депрессии, пагубные пристрастия и несчастные случаи.

Мы подготовили подборку книг, которые дарят редкую возможность прикоснуться к звездному миру музыки и раскрыть тексты любимых песен с новой стороны.

Мик Уолл «AC/DC. В аду мне нравится больше»

Однажды простым парням с окраин Сиднея удалось собрать группу, которой суждено было снискать мировую славу. Чтобы избежать назойливого внимания, музыканты создали вокруг себя непроницаемую стену, за которую пытались прорваться многие журналисты. Это удалось Мику Уоллу — главному мировому музыкальному биографу. В своей книге писатель развеивает мифы, которые сложились вокруг братьев Янгов, и создает первую беспристрастную биографию легендарной группы.

Трэвис Баркер «Между панк-роком и смертью. Автобиография барабанщика легендарной группы BLINK 182»

Трагическая авиакатастрофа, в которой Трэвису Баркеру удалось выжить, разделила его жизнь на «до» и «после». Эта книга — откровенный рассказ музыканта, который оглядывается на прожитые годы. Читатели узнают, как близкое дыхание смерти заставило одного из величайших барабанщиков XXI века полностью переосмыслить свой путь к богатству и славе. Как признался сам Трэвис, от некоторых воспоминаний, описанных в книге, у него по коже бегут мурашки от стыда, но все это правда.

Джон Лайдон «Rotten. Вход воспрещен. Культовая биография фронтмена Sex Pistols Джонни Лайдона»

Еще одна автобиография — на этот раз от фронтмена самих Sex Pistols Джонни Лайдона. Отец британского панка погружает читателя в безумный мир Sex Pistols, рассказывая, с чего начиналась группа, которая сама по себе была скандалом. Музыкантам не приходилось делать что-то особенное, чтобы спровоцировать конфликт: их философией были хаос, отсутствие правил и полная опьяняющая свобода. Это шокирующая, агрессивная и искренняя история панка, откровенно рассказанная ее культовым основателем.

Мик Уолл «Metallica. Экстремальная биография группы»

Полная биография группы, созданная при участии артистов. На пике карьеры музыкантам пришлось в буквальном смысле придумать себя заново после трагической смерти басиста Клиффа Бертона. Сделка с совестью и потеря самых верных фанатов, но в результате — феноменальный успех и 100 миллионов пластинок, проданных по всему миру.

Дэнни Голдберг «Курт Кобейн. Serving the Servant. Воспоминания менеджера Nirvana»

Трагическая смерть Курта Кобейна и последовавшая после этого шумиха создала образ музыканта, который сильно отличался от того Курта, каким его знали друзья, знакомые и участники группы. Менеджер Nirvana, близкий друг Курта Дэнни Голдберг, воссоздает наиболее достоверный портрет иконы рок-музыки. Это уникальный шанс побыть рядом с музыкантом во время рождения дочери, знакомства с Кортни и даже концерта MTV Unplugged. И понять, каким человеком был Курт Кобейн — музыкант, чьи тексты стали символом целого поколения.

Мик Уолл «Последние гиганты. Полная история Guns N’ Roses»

Биография Guns N’ Roses больше всего напоминает поездку на американских горках с крутыми виражами и захватывающими дух поворотами. Отчаянные задиры и хулиганы, они всегда творили без забот о завтрашнем дне. Может быть, поэтому им доступна та душевная искренность, которая ускользает от других групп? Мику Уоллу в своей книге удалось показать противоречивые Guns N’ Roses такими, какие они есть — взрывным коктейлем из амбиций, гениальности и страсти.

Марк Бомон «Muse. Electrify my life. Биография хедлайнеров британского рока»

Чтобы написать эту книгу, Марк Бомон несколько лет ездил на гастроли вместе с участниками коллектива. Вместе с музыкантами он бегал от толп фанаток, прятался за кулисами, ходил на безумные вечеринки и смотрел, как Muse становятся все круче, наконец выбираясь на многотысячные стадионы, для которых и были рождены.

Оззи Осборн «Оззи. Автобиография без цензуры»

Музыканты редко пишут свои биографии сами, обычно за них это делают журналисты. Но Оззи Осборн никогда не был таким, как все. Поэтому свою биографию он решил написать самостоятельно. В ней есть все: отрезанные головы летучих мышей, интимные подробности, запрещенные вещества и трудный путь к славе. Князь Тьмы не побоялся предстать перед читателями с неожиданной стороны: безалаберным, немного сумасшедшим, но добрым человеком, который не прочь посмеяться над собой и своей полувековой славой.

Let’s block ads! (Why?)